Mandhari ya kike katika sanaa: Renoir picha za kuchora zenye mada

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Renoir anachukuliwa kuwa mmoja wa waanzilishi wa hisia za kitamaduni, hata hivyo, tofauti na michoro ya wenzake, uchoraji wake ulikua katika mwelekeo tofauti. Alijitolea kazi yake kwa mbinu za uchoraji wa uwazi. Kwa kutumia mbinu mpya kabisa za kuweka viboko, Renoir alipata muundo tofauti wa kazi yake, ambayo inatofautisha sana kazi yake na shule ya mabwana wa zamani.

Wanawake katika Renoir

Michoro ya Renoir, ambayo majina yake yanahusishwa na haiba ya kike kweli, yanaonyesha kimiujiza vipengele visivyoonekana vyema vya urembo wa kike. Alikuwa na matumaini na alitafuta vitu bora zaidi maishani, akijaribu kuvihifadhi kwa mbinu za kupaka rangi za brashi zake.

Kama msanii, Renoir, ambaye michoro yake inang'aa, aliweza kupata na kuonyesha nyuso za furaha na furaha pekee. Kwa kiasi kikubwa kutokana na uwezo huu, pamoja na upendo wa asili wa watu, muumba aliwafanya wanawake kuwa kiini cha sanaa yake.

Michoro ya Renoir yenye majina "Jeanne Samary","Ballerina", "Bathers" husaliti ndani yake mjuzi wa asili ya kike, ambaye alikuwa na ubora wake wa uzuri na alikuwa mgeni kwa makusanyiko. Wanawake katika uchoraji wa Auguste wanatambulika, na mtu yeyote ambaye amewahi kukutana na historia ya uchoraji anaweza kutambua mkono wa bwana. Kila mwanamke hutazama kila wakati kutoka kwenye turubai na macho yaliyojaa kiu ya upendo na hamu ya mabadiliko. Miongoni mwa vipengele vya kawaida vinavyoweza kuonekana katika picha zote za kike za msanii, wanawake wote kwenye picha wana paji la uso mdogo na kidevu kizito.

"Picha ya Jeanne Samary" na "Picha ya Henriette Hanrio"

Mnamo 1877, onyesho la kibinafsi la maonyesho ya msanii lilifanyika ndani ya mfumo wa Impressionism. Miongoni mwa kazi nyingi, picha za Renoir zilizo na majina "Picha ya Jeanne Samary" na "Picha ya Henriette Hanrio" ziliamsha shauku kubwa. Wanawake walioonyeshwa kwenye picha ni waigizaji. Mwandishi alichora picha zao zaidi ya mara moja. Picha za kuchora zilivutia umakini kwa kiasi kikubwa kutokana na udanganyifu ulioundwa kwa ustadi wa uhamaji wa asili nyeupe-bluu, ambayo polepole huzunguka muhtasari wa Henriette wa kike na kumwongoza mtazamaji kwa macho yake ya hudhurungi. Licha ya ukweli kwamba udhihirisho wa jumla ulitoka wa kinetic na wa kihemko, wakati huo huo ulibaki bila kusonga, na msisitizo juu ya utofauti wa matuta ya paji la giza na curls nyekundu zinazoweza kubadilika.

Kwa namna sawa, Pierre-Auguste Renoir, ambaye picha zake si maarufu kwa uwekaji lafudhi na maelezo, alichora picha ya Jeanne Samary mrembo. Kielelezo cha mwigizaji kinaonekana kuumbwa kutoka kwa viboko vya rangi ya zambarau, ambavyo ni vya ajabuhivyo kufyonzwa nzima palette rangi iwezekanavyo na wakati huo huo kubakia kubwa nyekundu rangi. Renoir kwa ustadi huleta mtazamaji kwa uso wa msichana, akivuta tahadhari kwa kinywa kilichotolewa, macho na hata nywele za nywele. Asili huweka reflexes kwenye uso wa mwigizaji na blush ya zambarau, ambayo inafaa kwa usawa kwenye picha ya diva. Mwili wa mwigizaji huyo umejaa mipigo ya haraka-haraka, tabia ya Wanaovutia.

Sifa za kiufundi za utendakazi wa Renoir

Pierre Auguste Renoir, ambaye picha zake za kuchora zinaonyesha roho ya hisia, aliendelea kufanya kazi hadi siku za mwisho za maisha yake, bila kuruhusu ugonjwa wake kumwondoa kwenye rangi. Mbali na kupenda sana taswira ya maumbile ya kike, msanii huyo alifahamika kwa uwezo wake wa kutumia vyema rangi na kufanya kazi na rangi ambazo wenzake kwenye ufundi hawakuzitumia mara chache.

Auguste ni mmoja wa wachache ambao kwa ustadi waliamua kutumia mchanganyiko wa rangi nyeusi, kijivu na nyeupe kwenye turubai zake ili picha za uchoraji zisionekane "chafu". Wazo la kujaribu mpango huu wa rangi lilikuja kwa msanii wakati kwa namna fulani aliketi na kutazama matone ya mvua. Wanahistoria wengi wa sanaa wanaona kwamba msanii anaweza kuitwa bwana wa taswira ya miavuli, kwani mara nyingi alitumia maelezo haya katika kazi yake.

Kwa sehemu kubwa, bwana alitumia rangi nyeupe, rangi ya manjano ya Neapolitan, samawati ya kob alti, taji, ultramarine, kraplak, rangi ya kijani kibichi ya zumaridi na kivermilion, lakini mchanganyiko wao wa ustadi ulitokeza kazi bora za kupendeza. Karibu na 1860 wakatiImpressionism ilishika kasi, rangi ya Renoir ikabadilika na akaanza kutumia vivuli angavu zaidi, kama vile vyekundu.

Ushawishi wa Monet kwenye kazi ya Renoir

Kesi hiyo ilipelekea Renoir kwenye mkutano na mchoraji muhimu sana kwa sanaa ya Ufaransa, Claude Monet. Hatima zao ziliunganishwa, na kwa muda waliishi katika ghorofa moja, wakiboresha ustadi wao kila wakati, wakionyesha kila mmoja kwenye turubai. Baadhi ya wakosoaji wanasema kwamba kufanana kati ya picha zao za uchoraji ni dhahiri sana kwamba, kama si kwa maelezo mafupi katika kona ya chini kushoto, haingewezekana kuwatofautisha kiufundi. Walakini, kuna tofauti dhahiri katika kazi zao. Kwa mfano, Monet alizingatia uchezaji wa mwanga na kivuli, shukrani ambayo aliunda tofauti zake kwenye turubai. Auguste alithamini rangi zaidi kama hiyo, ambayo ilifanya picha zake za uchoraji kuwa za giza na zenye mwanga. Tofauti nyingine ya kimsingi katika kazi ya wachoraji ilikuwa kwamba picha za Renoir, zilizo na majina ambayo wanawake wanahusishwa kwa hakika, zilivutia kila wakati kwenye taswira ya takwimu za binadamu, ilhali Claude Monet aliziweka nyuma.