2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50
Akutagawa Ryunosuke inachukuliwa kuwa fasihi mpya ya Kijapani ya kawaida. Aliishi maisha mafupi, lakini aliweza kuunda kazi nyingi za ajabu. Wanawe waliendelea na njia yao ya ubunifu: mmoja wao (Hiroshi) akawa mtunzi wa tamthilia, na wa pili (Yasushi) akawa mtunzi.
Maisha ya kibinafsi ya mwandishi Akutagawa Ryunosuke
Akutagawa Ryunosuke alizaliwa Tokyo mwaka wa 1892 katika familia ya muuza maziwa maskini. Jina lake, maana yake "joka", alipewa kwa heshima ya mwaka na saa ya kuzaliwa kwake.
Baba na mama yake, kwa viwango vya Kijapani, hawakuwa wachanga: umri wa miaka 40 na 30 mtawalia. Ilizingatiwa kuwa bahati mbaya siku hizo. Wakati mwandishi alikuwa na umri wa miezi 9 tu, mama yake alijiua katika makazi ya wazimu. Baba yake hakuweza kulea mwanawe peke yake, ndiyo maana Ryunoskache alichukuliwa na mjomba wake Michiaki Akutagawa, ambaye baadaye alichukua jina la ukoo.
Familia yake ilikuwa na akili na katika siku za nyuma ilijumuisha wachambuzi na waandishi wengi, walizingatia kwa uangalifu mila zote, wanafamilia walipenda fasihi na uchoraji wa Zama za Kati, walizingatia sana mtindo wa maisha wa zamani, kwa msingi wa utii kwa mkuu wa nyumba.
Ryunosuke alikumbwa na maono ya macho, aliona mabuu na wadudu ndani.chakula. Mnamo Julai 24, 1927, alichukua dozi mbaya ya veronal. Katika dokezo lake la mwisho, aliandika kwamba ulimwengu anamoishi ni wa uwazi kama barafu, na kifo hutoa, ingawa si furaha, bali ukombozi.
Somo
Kuanzia 1913 hadi 1916, Ryunosuke Akutagawa alisoma Kiingereza katika Chuo Kikuu cha Imperial cha Tokyo. Tasnifu yake ilitolewa kwa William Morris. Katika maisha yake yote, Akutagawa alikuwa msomaji mwaminifu wa riwaya za waandishi wa Magharibi.
Alianza kuandika hadithi fupi wakati wa masomo yake. Kazi ya kwanza ilikuwa tafsiri ya Belshaza wa Anatole wa Ufaransa mnamo 1914. Na mwaka uliofuata, yeye, pamoja na marafiki kadhaa, waliunda jarida la fasihi, ambapo alichapisha hadithi yake "Rashemon Gate". Mpango wa kazi hii huanza huko Kyoto katika karne ya 12, ambapo mtu ambaye alikuwa mtumishi hapo awali anajaribu kuokoa maisha yake katika mji ulioharibiwa. Anakabiliwa na chaguo kati ya matendo mema na ya jinai.
Kazi
Baada ya kuhitimu kutoka chuo kikuu, Akutagawa anaanza kufundisha katika chuo cha kijeshi cha Yokosuka na wakati huohuo anamwoa msichana anayeitwa Tsukamoto Fumiko. Alialikwa kufanya kazi na vyuo vikuu vya Tokyo na Kyoto, lakini aliamua kujitolea kikamilifu kwa fasihi. Kama matokeo, alikua mfanyakazi wa gazeti dogo la Osaka, kama mwandishi alitembelea Uchina, lakini hakuweza kuandika chochote huko kwa sababu ya ugonjwa wa ghafla.
Njia ya ubunifu
Takriban kazi zake zote Akutagawa Ryunosuke aliandika miaka kumi kabla ya kifo chake. Miongoni mwa kazi za mwanzo zilikuwahadithi za kihistoria zilizofikiriwa vizuri. Baadaye, hisia na roho ya kisasa huchukua nafasi. Umaarufu unakuja kwake na hadithi "Pua", iliyoandikwa mnamo 1916, ambayo ilikuwa msingi wa "Hadithi za Nyakati Za Zamani". Katika mchoro huu, mtawa wa Kibudha ana wasiwasi kuhusu pua yake kubwa kupita kiasi.
Ingawa mwandishi hajawahi kufika Magharibi, alifahamu sana kazi za Nietzsche, Mérimée, Baudelaire na Tolstoy. Katika hadithi yake fupi "Gears", anarejelea waandishi wawili awapendao zaidi, "Legends" cha August Strindberg na "Madame Bovary" cha Gustave Flaubert.
Kati ya riwaya za kiawasifu za Akutagawa Ryunosuke, inafaa kuzingatia kitabu "Miaka ya Mapema ya Daidoji Shinsuke" iliyoandikwa mnamo 1925, ambayo ilibaki bila kukamilika, "Maisha ya Idiot" na "Magurudumu ya Gia" mnamo 1927.
Mojawapo ya kazi muhimu zaidi za mwandishi inazingatiwa "Katika nchi ya maji" (1927). Katika hadithi hii, kupitia maelezo ya viumbe vya watu wa kappa, maisha ya jamii ya Kijapani yanaonyeshwa kwa kejeli. Mpango huo unatokana na mgonjwa katika hospitali ya magonjwa ya akili, ambaye anasimulia hadithi ya safari yake isiyo ya kawaida katika nchi ya chinichini, ambayo hataki kabisa kuondoka.
Marekebisho ya skrini ya Akutagawa Ryunosuke
Kati ya hadithi 150 zilizoandikwa, zingine zilirekodiwa, kwa mfano, "Rashomon" na "In the thicket" ikawa msingi wa filamu maarufu "Anger" na Akira Kurosova, mnamo 1964 ilipigwa tena na Hollywood, hata hivyo, haikufaulu.
Mnamo 1969, Shiro Toyoda alitengeneza tamthilia ya filamu "Picha za Kuzimu" iliyotokana na riwaya ya "The Torments of Hell", inayofanyika nchini Japani.karne ya kumi na nne. Katikati ya njama hiyo kuna msanii mwenye talanta lakini mbaya wa Kikorea Yoshihide, ambaye yuko katika huduma ya afisa mnyonge na tajiri wa Japani Horikawa. Horikawa anamwagiza msanii kuchora picha ya paradiso kwenye ukuta mmoja wa jumba hilo, lakini Yoshihide anakataa, kwa sababu haoni kitu chochote kinachofanana na paradiso katika uwanja huo. Badala yake, anaonyesha mkulima maskini mzee ambaye aliuawa na jeshi la Horikawa.
Picha hii ni ya kweli na ya kutisha kiasi kwamba inaanza kumtesa afisa huyo katika ndoto zake. Kisha Horikawa anamteka nyara binti wa msanii huyo, na kumlazimisha kuandika hadithi ya mbinguni badala ya maisha yake.
Msanii anakubali, lakini anashindwa kuhama na kuchora picha rasmi inayowaka hai katika gari lake mwenyewe. Horikawa, kwa hasira, anamuua binti Yoshihide kwa njia ile ile mbele ya macho yake, jambo ambalo linamsukuma msanii huyo kujiua. Katika onyesho la mwisho la filamu, Horikawa anatazama mchoro wa mwisho wa msanii huyo kwa hofu kubwa machoni pake na mzimu wa Yoshihide unaanza kumuandama.
Akutagawa Ryunosuke Name Award
Mnamo 1935, Kikuchi Kana, rafiki wa karibu wa mwandishi, alianzisha Tuzo ya Fasihi ya Akutagawa Ryunosuke. Leo, hii ni moja ya tuzo za heshima zaidi ambazo mwandishi mashuhuri nchini Japani anaweza kupokea.
Kwa miaka mingi, Reichi Tsuji "The Stranger" (1950), Atsushi Mori "Moon Mountain" (1973), Ayamada Hiroko "The Hole" (2013), Yamashita Sumito "The New World" (2016) na waandishi wengine wengi ambao baadaye walikua maarufu sio Japani tu, bali kotedunia.
Ilipendekeza:
Jumba la maonyesho la Kijapani ni nini? Aina za ukumbi wa michezo wa Kijapani. Theatre No. ukumbi wa michezo wa kyogen. ukumbi wa michezo wa kabuki
Japani ni nchi ya ajabu na ya kipekee, ambayo asili na mila zake ni vigumu sana kwa Mzungu kuelewa. Hii ni kwa kiasi kikubwa kutokana na ukweli kwamba hadi katikati ya karne ya 17 nchi ilikuwa imefungwa kwa ulimwengu. Na sasa, ili kujisikia roho ya Japan, kujua asili yake, unahitaji kurejea kwa sanaa. Inaonyesha tamaduni na mtazamo wa ulimwengu wa watu kama mahali pengine popote. Ukumbi wa michezo wa Japani ni moja wapo ya aina za sanaa za zamani na karibu ambazo hazijabadilika ambazo zimetufikia
Waandishi wa Kijapani: Akutagawa Ryunosuke, Haruki Murakami na Murakami Ryu
Sasa waandishi wa Kijapani kama vile Haruki Murakami na Ryu Murakami ni maarufu sana, lakini msomaji wa kisasa labda hajui kwamba historia ya nathari mpya ya Kijapani nchini Urusi haikuanza nao. Asili yake ilikuwa kazi za Akutagawa Ryunosuke
Mchoro wa Kijapani. Uchoraji wa kisasa wa Kijapani
Mchoro wa Kijapani ndiyo aina ya zamani zaidi na iliyoboreshwa zaidi ya sanaa nzuri inayojumuisha mbinu na mitindo mingi. Katika historia yake yote, imepitia idadi kubwa ya mabadiliko
Filamu Bora ya Kijapani. Wapiganaji wa Kijapani
Wapenzi na wajuzi wa filamu halisi hawawezi kupuuza kazi za nchi ya ajabu, ya kipekee na tajiri kama Japan. Nchi hii ni muujiza wa kweli wa maendeleo ya kiuchumi na kitamaduni, inayojulikana na sinema yake ya kitaifa
Haiku ya Kijapani. Haiku ya Kijapani kuhusu asili. mashairi ya haiku
Uzuri wa ushairi huwavutia takriban watu wote. Haishangazi wanasema kwamba muziki unaweza kudhibiti hata mnyama mkali zaidi. Hapa ndipo uzuri wa ubunifu unapozama ndani ya nafsi. Je, mashairi yana tofauti gani? Kwa nini haiku ya Kijapani yenye mistari mitatu inavutia sana? Na jinsi ya kujifunza kujua maana yao ya kina?