Mchoro wa Kijapani. Uchoraji wa kisasa wa Kijapani

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Mchoro wa Kijapani ndiyo aina ya zamani zaidi na iliyoboreshwa zaidi ya sanaa nzuri inayojumuisha mbinu na mitindo mingi. Katika historia yake yote, imepitia idadi kubwa ya mabadiliko. Mila na aina mpya ziliongezwa, na kanuni za asili za Kijapani zilibaki. Pamoja na historia ya kushangaza ya Japani, mchoro pia uko tayari kuwasilisha mambo mengi ya kipekee na ya kuvutia.

Japani ya Kale

Mitindo ya kwanza ya uchoraji wa Kijapani inaonekana katika kipindi cha kale zaidi cha kihistoria nchini, hata kabla ya Kristo. e. Hapo zamani, sanaa ilikuwa ya zamani sana. Kwanza, mwaka wa 300 B. K. e., takwimu mbalimbali za kijiometri zilionekana, ambazo zilifanywa kwenye udongo kwa msaada wa vijiti. Ugunduzi kama huo wa wanaakiolojia kama pambo kwenye kengele za shaba ni wa wakati wa baadaye.

Baadaye kidogo, tayari katika 300 AD. e., uchoraji wa mwamba huonekana, ambao ni tofauti zaidi kuliko mapambo ya kijiometri. Hizi tayari ni picha kamili zilizo na picha. Zilipatikana ndani ya makaburi, na pengine watu waliochorwa juu yake walizikwa katika maeneo haya ya mazishi.

Katika karne ya 7 A. D. e. Japan inakubali hati ambayoinatoka China. Karibu wakati huo huo, uchoraji wa kwanza hutoka huko. Kisha uchoraji huonekana kama eneo tofauti la sanaa.

Edo

Edo yuko mbali na shule ya kwanza na si ya mwisho ya uchoraji wa Kijapani, lakini ni yeye aliyeleta mambo mengi mapya kwa utamaduni. Kwanza, ni mwangaza na uzuri ambao uliongezwa kwa mbinu ya kawaida, iliyofanywa kwa tani nyeusi na kijivu. Sotasu anachukuliwa kuwa msanii maarufu zaidi wa mtindo huu. Aliunda picha za kuchora za classic, lakini wahusika wake walikuwa rangi sana. Baadaye, alihamia asili, na mandhari mengi yalifanywa dhidi ya mandharinyuma ya uchongaji.

Pili, katika kipindi cha Edo, aina ya kigeni, namban, ilionekana. Ilitumia mbinu za kisasa za Uropa na Kichina, ambazo zilifungamana na mitindo ya kitamaduni ya Kijapani.

Na tatu, shule ya Nang inaonekana. Ndani yake, wasanii kwanza wanaiga kabisa au hata kunakili kazi za mabwana wa Kichina. Kisha tawi jipya linatokea, linaloitwa bunjinga.

Kipindi cha kisasa

Kipindi cha Edo kinachukua nafasi ya Meiji, na sasa uchoraji wa Kijapani unalazimika kuingia katika hatua mpya ya maendeleo. Kwa wakati huu, aina kama za magharibi na kadhalika zilikuwa zikijulikana ulimwenguni kote, kwa hivyo kisasa cha sanaa ikawa hali ya kawaida ya mambo. Walakini, huko Japani, nchi ambayo watu wote wanaheshimu mila, kwa wakati huu hali ilikuwa tofauti sana na yale yaliyotokea katika nchi zingine. Hapa, ushindani kati ya mafundi wa Ulaya na wa ndani unapamba moto.

Serikali katika hatua hii inatoa mapendeleo yake kwa wasanii wachanga ambao wanaonyesha ahadi kubwa ya kuboresha ujuzi wao katika mitindo ya Magharibi. Kwa hivyo wanawapeleka shule za Ulaya na Amerika.

Lakini ilikuwa tu mwanzoni mwa kipindi. Ukweli ni kwamba wakosoaji mashuhuri wamekosoa sanaa ya Magharibi kwa nguvu kabisa. Ili kuepuka msukosuko mkubwa kuhusu suala hili, mitindo na mbinu za Ulaya zilianza kupigwa marufuku kwenye maonyesho, maonyesho yao yalisimamishwa, pamoja na umaarufu wao.

Kuibuka kwa mitindo ya Ulaya

Kinachofuata kipindi cha Taisho. Kwa wakati huu, wasanii wachanga walioacha kusoma katika shule za kigeni wanarudi katika nchi yao. Kwa kawaida, wanaleta mitindo mpya ya uchoraji wa Kijapani, ambayo ni sawa na ya Ulaya. Impressionism na post-impressionism inaonekana.

Katika hatua hii, shule nyingi zinaundwa ambapo mitindo ya kale ya Kijapani inafufuliwa. Lakini haiwezekani kuondoa kabisa mielekeo ya Magharibi. Kwa hivyo, tunapaswa kuchanganya mbinu kadhaa ili kuwafurahisha wapenzi wa sanaa za kale na mashabiki wa uchoraji wa kisasa wa Ulaya.

Baadhi ya shule zinafadhiliwa na serikali, shukrani kwa ambayo mila nyingi za kitaifa zimehifadhiwa. Wafanyabiashara binafsi, kwa upande mwingine, wanalazimika kufuata mwelekeo wa watumiaji ambao walitaka kitu kipya, wamechoshwa na classics.

Uchoraji wakati wa Vita vya Pili vya Dunia

Baada ya mwanzo wa wakati wa vita, uchoraji wa Kijapani ulijitenga na matukio kwa muda. Ilikua tofauti na kwa kujitegemea. Lakini haikuweza kuendelea hivi milele.

Baada ya muda, hali ya kisiasa nchini inapozidi kuwa mbaya, watu wa juu na wanaoheshimika huwavutia wasanii wengi. Baadhi yao, hata mwanzoni mwa vita, huanza kuunda kwa mitindo ya kizalendo. Wengine huanza mchakato huu kwa amri ya mamlaka pekee.

Kwa hiyo, sanaa za sanaa za Japani wakati wa Vita vya Pili vya Dunia hazikuweza kuendelezwa haswa. Kwa hiyo, kwa uchoraji, inaweza kuitwa palepale.

Milele suibokuga

Mchoro wa Kijapani wa sumi-e, au suibokuga, unamaanisha "uchoraji wa wino". Hii huamua mtindo na mbinu ya sanaa hii. Ilitoka China, lakini Wajapani waliamua kuipa jina lao wenyewe. Na mwanzoni mbinu hiyo haikuwa na upande wowote wa uzuri. Ilitumiwa na watawa kujiboresha wakati wa kusoma Zen. Isitoshe, mwanzoni walichora picha, na baadaye wakazoeza umakini wao wakizitazama. Watawa waliamini kwamba mistari kali, sauti zisizo na ukungu na vivuli vilisaidia ukamilifu - yote hayo yanaitwa monochrome.

Mchoro wa wino wa Kijapani, licha ya aina mbalimbali za uchoraji na ufundi, si tata kama inavyoweza kuonekana mwanzoni. Inategemea viwanja 4 pekee:

1. Khrysanthemum.
2. Orchid.
3. tawi la plum.
4. Mwanzi.

Idadi ndogo ya viwanja haifanyi ujuzi wa mbinu haraka. Baadhi ya mastaa wanaamini kwamba kujifunza hudumu maisha yote.

Hata hivyokwamba sumi-e ilionekana muda mrefu uliopita, daima iko katika mahitaji. Isitoshe, leo unaweza kukutana na walimu wakuu wa shule hii sio tu nchini Japani, lakini imeenea sana nje ya mipaka yake.

Kipindi cha kisasa

Mwishoni mwa Vita vya Pili vya Dunia, sanaa nchini Japani ilistawi katika miji mikubwa pekee, wanakijiji na wanakijiji walikuwa na wasiwasi wa kutosha. Kwa sehemu kubwa, wasanii walijaribu kugeuza migongo yao juu ya hasara za vita na kuonyesha maisha ya kisasa ya mijini na mapambo na vipengele vyake kwenye turubai. Mawazo ya Ulaya na Amerika yalipitishwa kwa ufanisi, lakini hali hii ya mambo haikuchukua muda mrefu. Waalimu wengi walianza kuwahama taratibu kuelekea shule za Kijapani.

Mtindo wa kitamaduni umekuwa wa mtindo siku zote. Kwa hiyo, uchoraji wa kisasa wa Kijapani unaweza kutofautiana tu katika mbinu ya utekelezaji au vifaa vinavyotumiwa katika mchakato. Lakini wasanii wengi hawaoni ubunifu mbalimbali vizuri.

Bila kutaja utamaduni mdogo wa kisasa kama vile anime na mitindo sawa. Wasanii wengi wanajaribu kuweka ukungu kati ya classics na kile kinachohitajika leo. Kwa sehemu kubwa, hali hii ya mambo inatokana na biashara. Aina za asili na za kitamaduni hazinunuliwi, kwa hivyo, haina faida kufanya kazi kama msanii katika aina yako unayopenda, unahitaji kuzoea mitindo.

Hitimisho

Bila shaka, uchoraji wa Kijapani ni hazina ya sanaa nzuri. Pengine, nchi husika ilibakia kuwa nchi pekee ambayo haikufuata mienendo ya Magharibi,hakuzoea mtindo. Licha ya pigo nyingi wakati wa ujio wa mbinu mpya, wasanii wa Kijapani bado waliweza kutetea mila ya kitaifa katika aina nyingi. Labda hii ndiyo sababu picha za kuchora zilizotengenezwa kwa mitindo ya kitamaduni zinathaminiwa sana katika maonyesho leo.