"Kurudi kwa Mwana Mpotevu" - uchoraji na Rembrandt

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Tofauti kuu kati ya kazi ya Rembrandt van Rijn ni tabia yake isiyo na wakati. Kihistoria akimaanisha enzi ya uchoraji wa Uholanzi wa karne ya 17, hairuhusu mtu kupata kiunga dhahiri kwake ama kwa suala la mada zilizofunikwa kwenye picha za kuchora, au kwa njia ya kisanii ambayo anafunua mada hizi. Sifa hii ya mchoro wa Rembrandt hukomaa katika maisha ya bwana huyo, na kufikia upeo wa juu kuelekea mwisho wake.

“Kurudi kwa Mwana Mpotevu” ni mchoro unaozingatiwa kuwa ushuhuda wa msanii mahiri. Wanahistoria wa sanaa kawaida huweka tarehe 1663, mwaka ambao maestro alikufa. Kiwango cha maudhui ya kifalsafa ya njama hii, na sauti ya kupendeza ya turubai hufikia kiwango cha ulimwengu kabisa.

njama ya milele

Alipendezwa kimsingi na undani wa asili ya mwanadamu, nia za matendo ya watu. Kwa hivyo, inaeleweka kwa nini Rembrandt aliandika juu ya mada za kibiblia mara nyingi zaidi kuliko watu wa wakati wake. Mfano wa mwana mpotevu ni mojawapo ya somo maarufu zaidi katika sanaa ya ulimwengu. "Kurudi kwa Mwana Mpotevu" - mchoro ambao unathamani tofauti yenyewe, lakini hii pia ni muendelezo wa mazungumzo. Hieronymus Bosch, Albrecht Durer, Murillo na mabwana wengine wengi kutoka nchi na vizazi mbalimbali walikuwa na tafsiri zao wenyewe za mfano huo.

Rembrandt mwenyewe anarejelea somo hili zaidi ya mara moja - maandishi yake yenye jina "Mwana Mpotevu" yanajulikana. Kufikiria juu ya mada hii hupatikana na watafiti wa kazi ya Rembrandt hata katika kazi maarufu ya bwana kama "Picha ya kibinafsi na Saskia kwenye magoti yake" (1635). Hii pia ni aina ya "Kurudi kwa Mwana Mpotevu" - picha ambayo wanaifasiri kama kielelezo cha sehemu hiyo ya mfano inayoelezea juu ya ubadhirifu wa mtoto ambaye anatumia urithi wa baba yake bila kufikiria. Kwa mtazamo huu, furaha ya kuwa, ambayo bwana hutengeneza, iliyoandikwa katika vipindi vya furaha zaidi vya maisha, huangaza, inakamilishwa na kivuli tofauti kidogo.

Mchoraji si uhai, bali ni roho

Uhalisi wa kazi ya Rembrandt pia unafafanuliwa na mbinu zake za picha, matumizi ya palette, kazi yenye mwanga na kivuli. Ikiwa wengi wa "Wadachi Kidogo" na wasanii wanaoshirikiana nao wana sifa ya hamu ya taswira sahihi na inayoonekana ya vitu, usemi wa kiini chao cha nyenzo, basi vitu vya Rembrandt vinaonekana kutoka kwa kutokuwepo au "kutoka gizani". zamani”, kuwa katika uhusiano wa karibu na kupita kwa wakati, na historia. Kwa kuchora Kurudi kwa Mwana Mpotevu, Rembrandt alithibitisha uaminifu wake kwa hali maalum ya asili kwake tu, ambayo inaangazia jambo kuu kwenye turubai, bila kunyima nuru ya maelezo hata moja muhimu.

Na huu sio mchezo mzuri tu wa "master of chiaroscuro", kamawanahistoria na wajuzi wa kazi yake humwita Mholanzi huyo mahiri. Huu ni jina la ziada la ukuu kwake wa yaliyomo ndani ya vitendo vya mwanadamu, utaftaji wa sababu zao za kuhamasisha. Je, kiini cha mwanadamu kinatoka wapi, ni nani aliyekiumba, na kile kinachoamua kuwa kinabadilikaje? Kwa ukweli kwamba anaibua maswali kama haya na kutoa majibu yake, ambayo hayahusiani na wakati alioishi, sio sifa za ndani au za nje, Rembrandt anaonyesha kuwa yeye ni wa kisasa na anahusika kila wakati.

Kurudi kwa Mwana Mpotevu Maelezo

Mtindo wake wa uchoraji ni njia ya kuunda simulizi, kusimulia hadithi, ambazo hakuna msanii mwingine aliyewahi kuwa nazo. Je, Rembrandt anasimuliaje fumbo la kale la kurudi nyumbani?

…Tupo wakati wa mapumziko yaliyokuja baada ya mtoto kupanda kizingiti cha nyumba ya baba yake. Pause hii sio kimya - inasikika … Baada ya yote, mengi yamepotea - kichwa chake kimenyolewa kama mfungwa, viatu vyake vimechoka, hana nguvu wala njia ya kufikia kitu, hata matamanio. matamanio. Mwisho mbaya wa matumaini ambayo hayajatimizwa. Baba anatoka nje kukutana naye na kuweka mikono yake juu ya mabega ya mwanawe, na anaanguka, karibu kuyeyuka kwenye mikunjo ya nguo zake. "Kurudi kwa Mwana Mpotevu" ni picha kuhusu mwisho wa njia zote za kidunia, ambapo mwishoni kutakuwa na miale ya dhahabu, sawa na ile iliyoangazia wale waliokutana, iliangazia moja ya picha bora zaidi za Rembrandt - kichwa cha baba. Mwale huu ni rehema ambayo wakosefu wote wanapaswa kutumainia.

Q&A

Kama kazi zangu zingine bora,"Kurudi kwa Mwana Mpotevu" Rembrandt hutoa siri nyingi na siri. Labda walionekana kwa sababu ya kizuizi kirefu cha muda, na wakati wa kuandika picha hiyo, watazamaji wake walielewa, kwa mfano, ni nani wahusika wengine kwenye turubai, kwa nini wanamtazama mgeni kwa njia tofauti, na vile vile. hisia tofauti. Kwa nini mikono ya baba, iliyolala mabegani mwa mwana, ni tofauti sana kutoka kwa kila mmoja?

Kadri muda unavyosonga, mengi yamepotea, na siri nyingi zimepoteza maana yake. Kwa kweli, ni muhimu, mwishowe, watu waliopo kwenye turubai wana uhusiano gani wa jamaa? Je, hali yao ya kijamii au hali ya nyenzo ni muhimu? Sasa wote ni mashahidi tu wa tukio la kusisimua - mkutano baada ya kutengana kwa muda mrefu kwa jamaa wawili, mashahidi wa kitendo cha msamaha, ambacho mtazamo wa ulimwengu wa Kikristo umejikita zaidi.

Kwa muda wote

Rembrandt van Rijn… “Kurudi kwa Mwana Mpotevu” ni picha ambayo inakaribia kujirudia kihalisi katika fainali ya filamu maarufu ya Andrei Arsenievich Tarkovsky “Solaris”, iliyotolewa mwaka wa 1972.

Picha, zilizozaliwa karne nyingi kabla, ndizo zinazofaa zaidi kuelezea hisia za mhusika mkuu wa filamu - Chris Kelvin, akirudi kwenye kizingiti chake cha asili kutoka kwa mfumo wa nyota ulio umbali wa mamilioni ya kilomita…