Historia Fupi ya Jazz

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Jazz ni aina ya sanaa ya muziki iliyoibuka kama matokeo ya mchanganyiko wa tamaduni za Kiafrika na Uropa kwa ushiriki wa ngano za Kiafrika-Amerika. Mdundo na uboreshaji umeazimwa kutoka kwa muziki wa Kiafrika, maelewano kutoka kwa muziki wa Ulaya.

Maelezo ya jumla kuhusu chimbuko la malezi

Historia ya muziki wa jazz ilianza mwaka wa 1910 nchini Marekani. Ilienea haraka ulimwenguni kote. Katika karne ya ishirini, mwelekeo huu katika muziki ulipata mabadiliko kadhaa. Ikiwa tunazungumzia kwa ufupi juu ya historia ya kuibuka kwa jazz, ni lazima ieleweke kwamba hatua kadhaa za maendeleo zilipitishwa katika mchakato wa malezi. Katika miaka ya 1930 na 1940, aliathiriwa sana na harakati za bembea na be-bop. Baada ya 1950, jazz ilianza kuonekana kama aina ya muziki ambayo ilijumuisha mitindo yote ambayo ilikuza kama matokeo.

Jazz sasa imechukua nafasi yake katika ulingo wa sanaa ya hali ya juu. Inachukuliwa kuwa ya kifahari sana, ikiathiri maendeleo ya utamaduni wa muziki wa ulimwengu.

Historia ya Jazz

Mwelekeo huu ulitokea Marekani kutokana na kuunganishwa kwa tamaduni kadhaa za muziki. Historia ya asili ya jazba huanzaAmerika ya Kaskazini, ambayo sehemu kubwa ilikaliwa na Waprotestanti wa Kiingereza na Wafaransa. Wamishonari wa kidini walijaribu kuwageuza weusi kwenye imani yao, wakijali kuhusu wokovu wa roho zao.

Matokeo ya mchanganyiko wa tamaduni ni kuibuka kwa mambo ya kiroho na blues.

Muziki wa Kiafrika una sifa ya uboreshaji, sauti nyingi, upolimishaji na mstari. Jukumu kubwa hapa limepewa mwanzo wa utungo. Thamani ya wimbo na maelewano sio muhimu sana. Hii inafafanuliwa na ukweli kwamba muziki miongoni mwa Waafrika una thamani inayotumika. Inaambatana na shughuli za kazi, mila. Muziki wa Kiafrika haujitegemei na unahusishwa na harakati, ngoma, kusoma. Kiimbo chake ni cha bure kabisa, kwani kinategemea hali ya kihisia ya waigizaji.

Kutoka kwa muziki wa Ulaya, busara zaidi, jazz iliboreshwa kwa mfumo wa modal-madogo, miundo ya sauti, upatanifu.

Mchakato wa kuchanganya tamaduni ulianza katika karne ya kumi na nane na kusababisha kuibuka kwa jazz katika karne ya ishirini.

Kipindi cha shule cha New Orleans

Katika historia ya jazz, mtindo wa kwanza wa ala unachukuliwa kuwa ulianzia New Orleans (Louisiana). Kwa mara ya kwanza muziki huu ulionekana katika maonyesho ya bendi za shaba za mitaani, maarufu sana wakati huo. Ya umuhimu mkubwa katika historia ya kuibuka kwa jazba katika jiji hili la bandari ilikuwa Storyville - eneo la jiji ambalo limetengwa maalum kwa kumbi za burudani. Ilikuwa hapa, kati ya wanamuziki wa Creole, ambao walikuwa na asili ya Negro-Kifaransa, kwamba jazz ilizaliwa. Walijua rahisimuziki wa kitamaduni, walielimishwa, walijua mbinu ya Uropa ya kucheza, walicheza ala za Uropa, walisoma maelezo. Kiwango chao cha utendakazi na malezi yao ya hali ya juu kwenye tamaduni za Uropa ziliboresha muziki wa jazba kwa vipengele ambavyo havikuwa chini ya ushawishi wa Kiafrika.

Piano pia ilikuwa ala ya kawaida katika kampuni za Storyville. Mara nyingi uboreshaji ulisikika hapa, na ala ilitumiwa zaidi kama sauti ya mdundo.

Mfano wa mtindo wa awali wa New Orleans ni Buddy Bolden Orchestra (kona), ambayo ilikuwepo kuanzia 1895-1907. Muziki wa orchestra hii ulitokana na uboreshaji wa pamoja wa muundo wa polyphonic. Mwanzoni, mdundo wa nyimbo za mapema za jazba za New Orleans ulikuwa ukienda, kwani asili ya bendi ilitoka kwa bendi za kijeshi. Baada ya muda, vyombo vya sekondari viliondolewa kwenye utungaji wa kawaida wa bendi za shaba. Ensembles kama hizo mara nyingi hupanga mashindano. Vikosi vya "wazungu" pia vilishiriki, ambavyo vilitofautishwa na uchezaji wao wa kiufundi, lakini havikuwa na hisia.

Kulikuwa na bendi nyingi huko New Orleans zilizocheza maandamano, blues, ragtime, n.k.

Pamoja na orchestra za Negro, orchestra zinazojumuisha wanamuziki wa kizungu pia zilionekana. Mwanzoni waliimba muziki huo huo, lakini waliitwa "Dixielands". Baadaye, nyimbo hizi zilitumia vipengele zaidi vya teknolojia ya Uropa, na zilibadilisha namna ya utayarishaji wa sauti.

Bendi za Steamboat

Okestra za New Orleans zilicheza nafasi fulani katika historia ya asili ya jazz,ambaye alifanya kazi kwenye boti za mvuke zilizosafiri kwenye Mto Mississippi. Kwa abiria waliosafiri kwa meli za kustarehesha, mojawapo ya burudani zenye kuvutia zaidi ilikuwa uimbaji wa okestra hizo. Walicheza muziki wa dansi wa kuburudisha. Kwa waigizaji, hitaji la lazima lilikuwa ujuzi wa kusoma na kuandika muziki na uwezo wa kusoma maelezo kutoka kwa karatasi. Kwa hivyo, nyimbo hizi zilikuwa na kiwango cha juu cha kitaaluma. Katika okestra kama hiyo, mpiga kinanda wa jazz Lil Hardin, ambaye baadaye alikuja kuwa mke wa Louis Armstrong, alianza kazi yake.

Katika stesheni ambapo meli zilisimama, okestra zilipanga tamasha kwa ajili ya wakazi wa eneo hilo.

Baadhi ya bendi zilisalia katika miji iliyo kando ya mito ya Mississippi na Missouri au mbali nao. Jiji moja kama hilo lilikuwa Chicago, ambako watu weusi walijisikia vizuri zaidi kuliko Amerika Kusini.

Bendi kubwa

Mwanzoni mwa miaka ya 20 ya karne ya 20 katika historia ya muziki wa jazz, aina ya bendi kubwa iliundwa, ambayo ilisalia kuwa muhimu hadi mwisho wa 40s. Waigizaji wa orchestra kama hizo walicheza sehemu za kujifunza. Okestra ilikubali sauti angavu ya upatanisho bora wa jazba, ambao uliimbwa na ala za shaba na upepo. Orchestra za jazz maarufu zaidi zilikuwa orchestra za Duke Ellington, Glenn Miller, Benny Goodman, Count Basie, Jimmy Lunsford. Walirekodi vibao vya kweli vya nyimbo za bembea, ambazo zikawa chanzo cha shauku ya kuogelea katika mduara mpana wa wasikilizaji. Katika "vita vya orchestra" ambavyo vilifanyika wakati huo, waboreshaji wa bendi kubwa ya solo.ilileta hadhira katika hali ya mshangao.

Baada ya miaka ya 50, umaarufu wa bendi kubwa ulipopungua, kwa miongo kadhaa okestra maarufu ziliendelea kuzuru na kurekodi rekodi. Muziki waliocheza ulibadilika, ukiathiriwa na mwelekeo mpya. Leo, bendi kubwa ndiyo kiwango cha elimu ya jazz.

Chicago Jazz

Mnamo 1917, Marekani iliingia kwenye Vita vya Kwanza vya Dunia. Katika suala hili, New Orleans inatangazwa kuwa jiji la umuhimu wa kimkakati. Ilifunga kumbi zote za burudani ambapo idadi kubwa ya wanamuziki walifanya kazi. Wakiachwa bila kazi, walihamia kwa wingi Kaskazini, hadi Chicago. Katika kipindi hiki, kuna wanamuziki wote bora kutoka New Orleans na miji mingine. Mmoja wa waigizaji mkali zaidi alikuwa Joe Oliver, ambaye alikua maarufu huko New Orleans. Katika kipindi cha Chicago, bendi yake ilijumuisha wanamuziki maarufu: Louis Armstrong (kona ya pili), Johnny Dodds (clarinet), kaka yake "Babby" Dodds (ngoma), mpiga kinanda mchanga wa Chicago na msomi Lil Hardin. Okestra hii ilicheza Jazz ya uboreshaji ya New Orleans Jazz.

Kuchambua historia ya ukuzaji wa jazba, ikumbukwe kwamba katika kipindi cha Chicago, sauti za orchestra zilibadilika kimtindo. Baadhi ya zana zinabadilishwa. Maonyesho ambayo hayatasimama yanaweza kuruhusu matumizi ya piano. Wapiga piano wamekuwa washiriki wa lazima wa bendi. Badala ya besi ya upepo, besi mbili hutumiwa, badala ya banjo, gitaa, badala yapembe - tarumbeta. Pia kuna mabadiliko katika kundi la ngoma. Mchezaji ngoma sasa anacheza kwenye kifaa cha ngoma, ambapo uwezekano wake unakuwa mpana zaidi.

Wakati huo huo, saxophone ilianza kutumika katika okestra.

Historia ya muziki wa jazba huko Chicago imejazwa tena na majina mapya ya wasanii wachanga, walioelimika kimuziki, wanaoweza kusoma laha na kufanya mipango. Wanamuziki hawa (hasa weupe) hawakujua sauti halisi ya New Orleans ya jazba, lakini walijifunza kutoka kwa wasanii weusi waliohamia Chicago. Vijana wa muziki waliwaiga, lakini kwa kuwa hii haikufaulu kila wakati, mtindo mpya uliibuka.

Katika kipindi hiki, ustadi wa Louis Armstrong ulifikia kilele chake, na kuashiria mwanamitindo wa Chicago jazz na kupata nafasi ya mwimbaji pekee wa daraja la juu zaidi.

The blues imezaliwa upya Chicago, na kuleta wasanii wapya mbele.

Jazz inaunganishwa na jukwaa, kwa hivyo waimbaji wanaanza kujitokeza. Wanaunda nyimbo zao za okestra kwa usindikizaji wa jazz.

Kipindi cha Chicago kina sifa ya kuundwa kwa mtindo mpya ambapo wacheza ala za jazz huimba. Louis Armstrong ni mmoja wa wawakilishi wa mtindo huu.

Swing

Katika historia ya uundaji wa jazba, neno "bembea" linatumika kwa maana mbili. Kwanza, swing ni njia ya kuelezea katika muziki huu. Inatofautishwa na msukumo wa sauti usio na utulivu, ambao huunda udanganyifu wa kuongeza kasi ya tempo. Katika suala hili, kuna maoni kwamba muziki una nishati kubwa ya ndani. Waigizaji nawasikilizaji wanaunganishwa na hali ya kawaida ya kisaikolojia. Athari hii hupatikana kwa matumizi ya mbinu za utungo, tungo, matamshi na timbre. Kila mwanamuziki wa jazz hujitahidi kukuza njia yake ya asili ya muziki wa bembea. Hali hiyo hiyo inatumika kwa ensembles na orchestra.

Pili, hii ni moja ya mitindo ya okestra ya jazz iliyotokea mwishoni mwa miaka ya 20 ya karne ya ishirini.

Sifa bainifu ya mtindo wa bembea ni uboreshaji wa mtu binafsi dhidi ya usuli wa usindikizaji ambao ni changamano sana. Wanamuziki wenye mbinu nzuri, ujuzi wa maelewano na ujuzi wa mbinu za maendeleo ya muziki wanaweza kufanya kazi kwa mtindo huu. Kwa utengenezaji wa muziki kama huo, ensembles kubwa za orchestra au bendi kubwa zilitolewa, ambazo zilikuwa maarufu katika miaka ya 30. Muundo wa kawaida wa orchestra jadi ulijumuisha wanamuziki 10-20. Kati ya hizi - kutoka kwa bomba 3 hadi 5, idadi sawa ya trombones, kikundi cha saxophone, ambacho kilijumuisha clarinet, pamoja na sehemu ya rhythm, ambayo ilijumuisha piano, besi ya kamba, gitaa na vyombo vya kupiga.

Bebop

Katikati ya miaka ya 40 ya karne ya ishirini, mtindo mpya wa jazba uliundwa, mwonekano wake ulionyesha mwanzo wa historia ya jazba ya kisasa. Mtindo huu ulianza kama upinzani wa swing. Ilikuwa na tempo ya haraka sana, ambayo ilianzishwa na Dizzy Gillespie na Charlie Parker. Hili lilifanywa kwa lengo mahususi - kuweka kikomo mzunguko wa waigizaji kwa wataalamu pekee.

Wanamuziki walitumia mifumo mipya kabisa ya midundo na zamu za sauti. Lugha ya harmonic imekuwa ngumu zaidi. Msingi wa rhythmic kutoka kwa ngoma kubwa (katika swing) ulihamia kwa matoazi. Uwezo wowote wa kucheza umetoweka kabisa kwenye muziki.

Katika historia ya mitindo ya jazba, bebop alikuwa wa kwanza kuondoka kwenye nyanja ya muziki maarufu kuelekea ubunifu wa majaribio, hadi nyanja ya sanaa katika umbo lake "safi". Hii ilitokea kutokana na maslahi ya wawakilishi wa mtindo huu katika taaluma.

Bopers walikuwa na sura na tabia ya kuchukiza, hivyo basi kusisitiza utu wao.

Muziki wa Bebop uliimbwa na ensemble ndogo. Mbele ni mwimbaji pekee aliye na mtindo wake binafsi, mbinu ya ustadi, fikra bunifu, umilisi wa uboreshaji bila malipo.

Ikilinganishwa na bembea, mwelekeo huu ulikuwa wa kisanii wa hali ya juu zaidi, wa kiakili, lakini mkubwa kidogo. Ilikuwa ni kinyume na biashara. Hata hivyo, bebop ilianza kuenea kwa haraka, ilikuwa na hadhira yake pana ya wasikilizaji.

Jazz Territory

Katika historia ya jazba, ni muhimu kutambua maslahi ya mara kwa mara ya wanamuziki na wasikilizaji kutoka kote ulimwenguni, bila kujali nchi wanamoishi. Hii ni kutokana na ukweli kwamba wasanii wa jazba kama vile Dizzy Gillespie, Dave Brubeck, Duke Ellington na wengine wengi waliunda nyimbo zao juu ya mchanganyiko wa tamaduni mbalimbali za muziki. Ukweli huu unapendekeza kwamba jazz ni muziki unaoeleweka kote ulimwenguni.

Leo, historia ya jazz ina mwendelezo wake, kwani uwezo wa maendeleo ya muziki huu ni mkubwa sana.

Muziki wa Jazz katika USSR na Urusi

Kutokana na ukweli kwamba jazba nchini USSR ilizingatiwa kuwa dhihirisho la utamaduni wa ubepari, ilishutumiwa na kupigwa marufuku na mamlaka.

Lakini Oktoba 1, 1922 iliwekwa alama na tamasha la orchestra ya kitaalamu ya jazz huko USSR. Okestra hii ilitumbuiza ngoma za mtindo za Charleston na Foxtrot.

Historia ya jazba ya Kirusi inajumuisha majina ya wanamuziki wenye vipaji: mpiga kinanda na mtunzi, na pia mkuu wa orchestra ya kwanza ya jazz Alexander Tsfasman, mwimbaji Leonid Utyosov na mpiga tarumbeta Y. Skomorovsky.

Baada ya miaka ya 50, ensemble nyingi kubwa na ndogo za jazz zilianza shughuli zao za ubunifu, miongoni mwao ni okestra ya jazz ya Oleg Lundstrem, ambayo imedumu hadi leo.

Kwa sasa, Moscow huandaa tamasha la jazz kila mwaka, ambalo huleta pamoja bendi maarufu duniani za muziki wa jazz na wasanii wa kujitegemea.