Aina ya taswira katika utamaduni wa nyakati na watu tofauti

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Picha ni aina ya sanaa nzuri inayobeba vipengele vya kipekee vya mtu. Kwa msanii wa kitaaluma, jambo muhimu ni kufikisha sio tu kufanana inayoonekana kwa mfano hai, lakini pia kufunua ulimwengu wa ndani wa mtu binafsi, nafsi yake. Hiki ndicho kinachotofautisha aina ya picha katika utamaduni wa nyakati tofauti.

Ni mchoraji picha mwenye uzoefu pekee ndiye anayeweza kueleza katika kazi yake vipengele vya mhusika, hali ya hisia ya mwanamitindo, hali yake kwa sasa. Muhimu katika picha ni maelezo yote - kuonekana kwa mfano, nguo, mazingira ya nyuma, vifaa. Ndio wanaompa msanii fursa pia ya kuonyesha hali ya kijamii ya mtu anayeonyeshwa na kuongeza rangi kwenye wakati wa kihistoria wa enzi hiyo.

Mageuzi ya aina ya picha wima

Leo, sanaa nzuri imekusanya mkusanyiko mkubwa wa picha za wima, ikiwa ni pamoja na urithi wa mastaa wengi wa zamani na wa sasa, ambao walionyesha aina ya picha katikautamaduni wa nyakati tofauti. Ujumbe uliowasilishwa nao katika kazi zao bora zaidi unatoa picha ya wakati ambao wachoraji wa picha waliishi na kufanya kazi. Kila enzi ilikuwa na maoni yake ya uzuri, mitindo tofauti ilitawala, mahitaji ya picha ya picha yalibadilika. Ili kutafakari, kuhifadhi na kufikisha kwa kizazi picha ya uso, wasanii walitumia vifaa tofauti. Kuna picha za sanamu, za picha na za picha, ambazo zinasisitiza umilisi ambao aina ya picha inayo katika utamaduni wa nyakati tofauti. Picha zinazoonyesha uso wa mwanadamu zinaweza pia kutengenezwa kwa njia isiyo ya kawaida: kwa namna ya mosai, embroidery, appliqué, n.k.

Kuzaliwa kwa picha

Picha za kwanza zilizopakwa rangi ni za zamani. Mababu zao wanaweza kuzingatiwa kuwa picha za Fayum zilizopatikana, zilizopewa jina la eneo lao (Oasis ya Fayum ya Misri). Michoro iliyogunduliwa wakati wa uchimbaji katika magofu ya jumba la Krete imetuletea kwa usalama sifa nzuri za wanawake wachanga. Ingawa picha ilikuwa ya mpangilio sana, picha hizi za fresco zinaweza kuchukuliwa kuwa "proto-portraits".

Picha za kwanza zilizosalia, ambazo ziliwasilisha sifa za mtu binafsi, zilikuwa kazi za wasanii wa Ugiriki ya Kale, Misri na Roma, ambao waliweza kuwakilisha kikamilifu aina ya picha katika utamaduni wa nyakati tofauti. Picha hizi zilikuwa za watunzi wa sanamu na wanafikra, viongozi wa kijeshi na watawala waliojulikana wakati huo.

Ugiriki ya Kale

Kwa sura ya mtumabwana wa kale wa Uigiriki waligeukia kipindi cha kizamani. Sanaa ya Archaic inahusishwa na bora ya mtu, mzuri katika roho na mwili. Hizi ni picha za watu warembo wa nje, kazi zisizo na mfanano wa picha.

Katika siku zijazo, picha huwa ngumu zaidi, mabwana hujitahidi kuunda picha za wima zenye ncha kali. Enzi ya Ugiriki ikawa wakati wa umakini kwa mtu, hisia zake. Nguvu na kujieleza vilikuja kwenye sanamu. Sanamu zilizoundwa zilihifadhi mwili wa mtu bora, lakini zilijitahidi kwa kufanana kwa picha. Wachongaji wa kale walichonga zaidi mabasi, lakini pia kulikuwa na sanamu za urefu kamili ambazo ziliwekwa kwenye misingi. Idadi kubwa ya picha za sanamu ziliundwa kutoka kwa nyenzo mbalimbali: marumaru, shaba, fedha, dhahabu, pembe za ndovu.

Roma ya Kale

Warumi walichanganya masilahi ya serikali na umakini kwa mtu, utu wake. Wasanii walitafakari juu ya haki na wajibu wa mtu, juu ya uhuru wa ndani na tamaa ya uhuru. Hii iliamua maendeleo ya picha ya kweli ya sanamu. Warumi walionyeshwa wamevaa nguo rasmi - toga, kwa sababu picha hiyo ilikusudiwa kutukuza ukuu wa familia. Picha za mapema zinaonyesha nguvu na uimara wa tabia, ambayo huhifadhi aina ya picha katika utamaduni wa nyakati tofauti. Desturi ya zamani ya kutengeneza vinyago vya kuficha kifo ilichangia uundaji wa sanamu za Waroma.

Katika nusu ya pili ya karne ya 2. picha ya Kirumi ilifikia kilele cha maendeleo yake. Wachongaji sasa walianza kulipa kipaumbele sio tu kwa kufanana na mfano,lakini pia kufichua hali yake ya akili. Hii ilisababisha mabadiliko katika mbinu ya kuonyesha macho - inlay na kuchorea zilibadilishwa na mbinu za plastiki. Wachoraji picha za wakati huo hujitahidi kwa uhamishaji sahihi zaidi wa mhusika, udhihirisho wa sifa muhimu zaidi za utu.

Enzi za Kati: Jan van Eyck

Picha ikawa aina huru ya sanaa katika Enzi za Kati. Fleming Jan van Eyck alikuwa mmoja wa wasanii wa kwanza kuanzisha aina ya picha katika utamaduni wa nyakati tofauti. Ujumbe ulioachwa na yeye katika kila kazi ya picha haujawafikia wazao sio mbaya zaidi kuliko katika kazi za waandishi na washairi. Jan van Eyck ndiye aliyeifanya taswira hiyo kuwa aina huru. Kulingana na hadithi, pia alikuwa mwandishi wa mbinu ya uchoraji wa mafuta. Moja ya kazi za kwanza za van Eyck ilikuwa uchoraji wa madhabahu ya Ghent. Miongoni mwa wahusika wapo pia wateja wa kazi hiyo – wanaoitwa wafadhili (wafadhili), watu waliochanga fedha kwa ajili ya kuboresha kanisa. Tamaduni ya kujumuisha nyuso za wateja wa uchoraji katika nyimbo za kidini ilianzia Enzi za Kati. Msanii haijumuishi tu takwimu za wafadhili katika utunzi wa kazi, bali hutafuta kufichua wahusika wao.

Renaissance

Wakati wa Renaissance, picha ikawa aina ya picha huru ya kwanza. Ilionekana katika robo ya pili ya karne ya 15, haraka ikawa maarufu. Kazi kuu ya picha hiyo ilikuwa kuonyesha utu wa mtu bora wa kisasa. Wasanii hawakuwa wafadhili wacha Mungu na wanyenyekevu - mashujaa wao walikuwa watu huru, sio tu wenye vipawa vya kina, lakini pia wenye uwezo wa kuchukua hatua madhubuti.

Ujerumani: Albrecht Dürer

Kazi za mchoraji na msanii wa michoro zimekuwa mchango mkubwa katika ukuzaji wa aina ya picha. Picha za Dürer zinatofautishwa na umakini wa kipekee wa mfano. Mashujaa wao ni wenye nguvu, werevu, wamejaa heshima, nguvu na nguvu. Dürer alilipa kipaumbele maalum kwa picha za kibinafsi, ambazo hazikuwa za kawaida kwa wakati huo, alitafuta kupata sifa za mtu binafsi, ni nini kinachomtofautisha mtu mmoja na mwingine.

Italia: Leonardo da Vinci

Alikuwa mchoraji bora, msanii wa michoro, mvumbuzi, mwanasayansi, mhandisi na hata mwanamuziki. "Mona Lisa" wake ("La Gioconda") ni mchoro maarufu zaidi duniani. Mandhari katika picha hii sio mandharinyuma tu. Mwanamke na asili huunganishwa katika umoja mmoja wenye usawa. Msanii anaonekana kujaribu kuonyesha kuwa ulimwengu wa utu wa mwanadamu ni mkubwa na haueleweki kama asili inayowazunguka watu. Leonardo da Vinci aliweza katika kazi zake kutokufa kwa aina ya picha katika utamaduni wa nyakati na watu tofauti.

Hispania: Francisco Goya

Msanii wa Uhispania Francisco Goya alijulikana kama mwandishi wa picha na michoro ya kijamii sana. Kazi zake zote zina sifa ya mhemko wa shauku na ukali wa sifa. Goya alipenda kuchora wanawake - nzuri na sio nzuri sana, aristocrats na wajakazi. Hata kuwa kipenzi cha watawala, mchoraji wa mahakama, Goya alipendelea kupaka rangi maskini wa mjini.

Uingereza: Thomas Lawrence

Picha hiyo ilikuwa mafanikio ya juu zaidi ya uchoraji wa Kiingereza mwanzoni mwa karne ya 18-19. Thomas Lawrence alikuwa mchoraji picha wa kwanza wa Kiingereza anayejulikana. Ufanisi na virtuosickulingana na mbinu ya utekelezaji, picha za Lawrence zina alama ya unyenyekevu wa kimapenzi. Msanii alizingatia sana uboreshaji wa mistari, utajiri wa rangi, na ujasiri wa kiharusi. Lawrence alichora picha za waigizaji na mabenki, watoto na wazee, vijana na wasichana. Alielewa kina na umuhimu wa suala kama aina ya picha katika utamaduni wa nyakati tofauti. Albamu iliyo na nakala za kazi za Lawrence ilichapishwa kama kitabu tofauti na kuuzwa katika maelfu ya nakala kote ulimwenguni.

Ufaransa: Auguste Renoir

Katika muongo wa kwanza wa karne ya XIX. nafasi kuu katika uchoraji wa Kifaransa ilichukuliwa na wanafunzi na wafuasi wa Daudi. Kazi yao iliunga mkono matamanio ya jamii wakati wa utawala wa Napoleon. Classicism, ambayo ilitawala katika kipindi hiki katika sanaa, iliitwa "Dola" - mtindo wa ufalme. Mtindo huu wa "mstari mwekundu" umepenya aina ya picha katika utamaduni wa nyakati tofauti.

Auguste Renoir hakuweza kufikiria turubai zake bila mtu, na picha - nje ya hali ya maisha. Katikati ya miaka ya 1870. picha ikawa aina kuu katika uchoraji wa Renoir. Katika miaka ya hivi karibuni, alianza kufanya kazi katika kuundwa kwa picha za watoto: alijenga watoto katika mambo ya ndani, kwa asili. Alizalisha kwa usahihi ngozi ya porcelaini ya mifano yake ya vijana, kuangalia wazi na wazi, nywele za silky, nguo za smart. Renoir alibadilisha kabisa na kuongezea aina ya picha katika utamaduni wa nyakati tofauti. Picha za kazi za bwana huyu mkubwa zinaweza kuonekana katika machapisho mengi yaliyochapishwa kuhusu utamaduni na uchoraji.

Urusi

Aina ya picha wima ilionekana nchini Urusi baadaye kuliko mwakaUlaya (karne ya XVIII) na ilikuwa kwa njia nyingi sawa na icon. Mwanzo wa picha ya Kirusi inahusishwa na majina ya wasanii kama vile Nikitin, Matveev, Antropov, Argunov.

Mtaalamu wa uchoraji wa picha na aina alikuwa Vasily Andreevich Tropinin. Katika kazi zake, kila wakati alitoa tabia ya utulivu, lakini ya kweli ya mtu. Tropinin alikua mchoraji rasmi wa picha wa Moscow.

Alexey Venetsianov anaitwa kwa kufaa mwanzilishi wa aina ya nyumbani katika sanaa ya Kirusi. Aliunda kwa mara ya kwanza jumba la sanaa la picha za wakulima - za ukweli, lakini zisizo na kiwango fulani cha udhanifu na hisia.

Karl Pavlovich Bryullov alipaka idadi kubwa ya picha za sherehe zilizojaa mapenzi ya uzuri wa mtu anayepitia furaha ya kuwa. Miongoni mwa picha bora za wakati huu ni "Horsewoman", picha za Samoilova, Perovsky. Bryullov huunda ulimwengu maalum wa uzuri, furaha, ulimwengu wa utoto wenye furaha.

Wakati mpya

Wakati mpya umeleta mtazamo mpya kwa sanaa. Haikuwa tena kupamba, haipaswi "kuwa mzuri". Picha, ambayo hapo awali ilikuwepo kana kwamba katika sura mbili (iliyoagizwa na utafiti), inakuwa sawa zaidi. Sasa ni aina ya kibiashara, inayompa msanii riziki badala ya fursa ya kujieleza. Wasanii sasa wana uwezekano mkubwa wa kuchagua aina nyingine za kujieleza.

Mtindo wa Art Nouveau, ambao ulionekana mwanzoni mwa karne ya 19-20, ulileta picha za picha za mavazi na za kuigiza. Ili kufunua tabia ya mfano, wasanii walichagua kuelezeamavazi, mambo ya ndani na hata inaleta ukumbusho wa karne ya 18. Haikuwa kurudi kwa zamani, kuiga kipofu, lakini aina ya mchezo, mzito na wa kuchekesha kwa wakati mmoja.

Hitimisho

Picha inaendelea kuwepo hadi leo, hata hivyo, sasa, kama hapo awali huko Uropa, inazidi kuwa aina maalum. Labda hii ni hatua ya asili ya maendeleo yake. Hata hivyo, kuendeleza mila, inasalia kuwa hati muhimu ya kihistoria ambayo itabeba kumbukumbu ya zama zetu kwa vizazi.