Toni ni nini katika muziki. Toni ya wimbo. Mkuu, mdogo

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Kabla ya kuchanganua utunzi fulani wa muziki, mwigizaji kwanza kabisa huzingatia alama kuu na ishara kuu. Baada ya yote, si tu kusoma sahihi kwa maelezo inategemea hili, lakini pia asili ya jumla ya kazi. Ukweli wa kuvutia ni kwamba watunzi wengi wana sikio la rangi na wanawakilisha kila ufunguo katika rangi fulani. Je, hutokea kwa bahati? Au ni urembo mdogo wa ndani?

Dhana na ufafanuzi wa sauti

Wanadharia maarufu B. L. Yavorsky na I. V. Sposobin wanaonyesha kuwa hii ni nafasi ya modal ya mwinuko. Kwa hivyo, kwa mfano, ikiwa tonic ni "C" na hali ni "Meja", basi ufunguo utakuwa "C Major".

Kwa maana finyu (maalum), sauti katika muziki pia ni mfumo wa miunganisho iliyotenganishwa kiutendaji, yenye urefu fulani. Tayari tu kwa msingi wa triad ya konsonanti. Ni kawaida kwa maelewano ya karne ya 17-19 (classical-romantic). Katika kesi fulani, tunaweza kuzungumza juu ya kuwepo kwa tonalities kadhaa, mfumo wao wa mahusiano. Kama vile, kwa mfano, robo ya tanomduara, funguo zao zinazohusiana, sambamba, jina moja moja, n.k.

Maana moja zaidi. Huu ni mfumo wa daraja la kati wa miunganisho ya hali ya juu ambayo imetenganishwa kiutendaji (iliyotofautishwa). Kutoka kwa mchanganyiko wake na fret, ugomvi huundwa.

Pitch katika karne ya 16

Pitch katika muziki wa karne ya 16 iko mashakani. Neno lenyewe lilianzishwa mwaka wa 1821 na F. A. J. Castile-Blazzle (mwananadharia maarufu wa Kifaransa). Iliendelea kukuza na kusambaza dhana ya toni tangu 1844 F. J. Fetis. Huko Urusi, neno hili halikutumiwa kabisa hadi mwisho wa karne ya 19. Katika kazi za Rimsky-Korsakov na Tchaikovsky kuhusu maelewano ya tonal haipatikani popote. Na kitabu cha Taneyev pekee "Mobile counterpoint of strict writing", iliyokamilishwa mwaka wa 1906, inatoa mwanga juu yake.

Neno "tonality" lina maana kadhaa. Kwanza, ni ladotonal harmonic-functional mfumo. Pili, ni sauti maalum katika muziki. Hiyo ni, aina fulani ya aina ya modal kwa urefu fulani. Wazo la kisasa la tonality limefunuliwa vyema katika kazi ya Karl Dahlhaus. Anaifasiri kwa maana pana ya neno. Kulingana na ufafanuzi wake, inakuwa dhahiri kwamba wimbo wa kale wa Gregorian ni mfano wa kwanza wa sauti. Anabainisha kuwa, pamoja na chord-harmonic, kuna sauti ya sauti.

dalili kuu za sauti

1. Kuwepo kwa msingi au kituo fulani. Inaweza kuwa sauti, chord, au kitovu tofauti kabisa.
2. Upatikanajishirika fulani la mahusiano mazuri, ambayo huyachanganya moja kwa moja hadi mfumo wa chini wa kidaraja.
3. Kiunga kimoja, kituo au mfumo mzima ambao lazima urekebishwe kwa urefu sawa. Kulingana na hili, inafuata kwamba sauti katika muziki inaashiria uwepo wa aina ya uwekaji kati kuzunguka kipengele hiki au kile.
4. Fremu (kubwa, ndogo), ambayo imetolewa kwa namna ya mfumo wa chord na wimbo unaofuata "turubai" zao.
5. Idadi ya migawanyiko bainifu: D yenye ya saba na S yenye ya sita.
6. Mabadiliko ya ndani ya maelewano.
7. Muundo wa muundo kulingana na vipengele vitatu kuu: tonic, subdominant na dominant.
8. Maumbo makuu kulingana na urekebishaji.

Modi na sauti ya Palestrina

Katika sauti ya kitambo, kanuni ya mvuto katikati (tonic) inatawala. Katika hali ya modal, kinyume chake, hii sivyo. Kuna utiifu tu kwa kiwango. Katika Palestrina, sifa kuu za mfumo wa fret zinatambuliwa wazi mbele ya tabaka mbili. Huu ni msingi mdogo wa kwaya (monodic) na upangaji upya wake wa kimuundo. Katika hali ya Wapalestina, hakuna mwelekeo dhahiri kuelekea tonic. Pia hakuna kategoria kama hiyo. Palestrina ina shirika kamili la sauti ziko kwa urefu. Hakuna cadences, kwa mtiririko huo, hakuna mwelekeo wa msingi. Hiyo ni, ujenzi unaweza kuwa wa wasiwasi wowote. Kwa hivyo, Palestrina haina sauti za classics za Viennese (Haydn, Mozart, Beethoven).

Monodi na funguo za sauti

Meja na madogo yanalingana na aina zingine: Aeolian, Ionian, Phrygian, kila siku, Locrian, Dorian, Mixolydian, na pia pentatonic. Kuna tofauti kubwa kati ya funguo za harmonic na modes za monodic. Funguo kuu na ndogo ni sifa ya mvutano wa ndani, shughuli, nguvu na kusudi la harakati. Wao pia ni sifa ya mahusiano mbalimbali ya kazi na centralization uliokithiri. Yote hii haipo katika njia za monodic. Pia hawana mvuto tofauti kwa tonic, utawala wake. Nguvu iliyotamkwa ya mfumo wa toni ina uhusiano wa karibu na asili ya fikra za Uropa katika zama za nyakati za kisasa. E. Lovinsky alibainisha kwa mafanikio kwamba mtindo, kwa kweli, ni mtazamo thabiti wa ulimwengu, wakati tonality, kinyume chake, ni ya nguvu.

Ni rangi gani za upinde wa mvua watunzi hupaka rangi funguo?

Kila toni, kuwa katika mfumo, ina kazi fulani si tu katika mahusiano ya nguvu-harmonic, lakini pia katika suala la rangi. Katika suala hili, mawazo kuhusu tabia na rangi (rangi katika maana halisi) ni ya kawaida sana.

Kwa hivyo, kwa mfano, ufunguo "C major" ni muhimu katika mfumo mzima na unachukuliwa kuwa rahisi zaidi, kwa hivyo umepakwa rangi nyeupe. Wanamuziki wengi, ikiwa ni pamoja na watunzi wakuu, mara nyingi wana kusikia rangi. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov anachukuliwa kuwa mwakilishi wa wazi wa uvumi kama huo.

Kwa hivyo, kwa mfano, ufunguo"E kuu" alihusishwa na kadhaa: kijani mkali, rangi ya miti ya spring ya birch na vivuli vya uchungaji. "E flat major" kwake ni sauti ya giza na ya kusikitisha, ambayo aliichora katika mawazo yake kwa sauti ya kijivu-bluu, tabia ya miji na ngome. Ludwig van Beethoven aliona B mdogo kuwa mweusi. Rangi hii haishangazi, kwa sababu kazi zilizoandikwa katika ufunguo huu daima husikika huzuni na huzuni. Kama unaweza kuona, rangi hazionekani kwa bahati, zinaendana kikamilifu na asili ya kuelezea ya muziki. Ikiwa utabadilisha tonality, basi itapata rangi tofauti kabisa. Mfano wazi wa hili ni mpangilio wa motet na Wolfgang Amadeus Mozart (Ave verum corpus, K.-V. 618) na Franz Liszt. Kutoka kwa "D major" aliibadilisha kuwa "B major", kuhusiana na ambayo mtindo wa muziki ulibadilika, sifa za mapenzi zilionekana.

Ni nini nafasi na nafasi ya sauti katika muziki?

Kuanzia karne ya 17, funguo mbalimbali za chords, nyingi zikiwa na miundo tata, zikawa njia muhimu ya kujieleza ya muziki. Wakati mwingine tamthilia ya toni pia hushindana na mada, hatua na maandishi. Pyotr Ilyich Tchaikovsky aliamini kwamba kiini cha mawazo ya muziki moja kwa moja inategemea maelewano na moduli, badala ya muundo wa sauti. Katika ujenzi wa aina za muziki, jukumu kubwa la tonality haliwezi kupingwa. Hii ni kweli hasa kwa aina kubwa: sonata, cyclic, opera, rondo, na kadhalika. Miongoni mwa njia ambazo hutoa bulge na misaada, hasazifuatazo zinasimama: mabadiliko ya taratibu au ya ghafla kutoka kwa ufunguo mmoja hadi mwingine, mabadiliko ya haraka ya moduli, kulinganisha kwa vipindi tofauti. Haya yote hutokea dhidi ya hali ya nyuma ya kukaa kwa uthabiti katika ufunguo mkuu.

Uhusiano wa funguo

Vifunguo vinavyohusiana ni digrii ya kwanza, ya pili na ya tatu. Kikundi cha kwanza kinajumuisha chords zote za mfumo wa diatoniki wa ufunguo uliochaguliwa au uliotolewa. Kupata yao ni rahisi sana. Hii inahitaji tonic kupata chords subdominant na kubwa. Hizi ni hatua za nne na tano. Pia wana chodi zao zinazohusiana ambazo zinafanana kwao katika utunzi wa sauti. Shahada ya pili ya ujamaa ni funguo zilizo na tonic sawa, lakini njia tofauti (pamoja na jina moja). Kwa hiyo, kwa mfano, "C kubwa" na "C ndogo". Ishara za tonality, kwa mtiririko huo, zitakuwa tofauti. Katika "C major" sio, lakini katika jina dogo la jina moja kuna gorofa tatu.

Kwaya za kundi la tatu zina hatua inayofanana (3). Daraja la tatu la ujamaa pia linajumuisha chords mbili, sawa katika muundo na kusimama kwa umbali wa tani tatu. Kwa hiyo, kwa mfano, hizi ni "C kuu" na "F mkali mkuu". Maarifa haya yote yatakuwa muhimu sana ikiwa unahitaji kubadilisha ufunguo wa wimbo kwa kutumia moduli au mchepuko.

Hitimisho

Kwa hivyo, toni ina seti ya vipengele vikuu vinavyobainisha kiini chake. Wananadharia wanaitafsiri kwa njia tofauti. Pia, wanasayansi hawakubaliani kuhusu ufufuo na kutoweka kwake. Ikiwa watafiti na wanamuziki wa nchi za Magharibi mwa Ulayaaliigundua mapema (mapema karne ya 14), kisha huko Urusi ilianza kutumika baadaye. Ndio maana sauti katika muziki wa classics na kimapenzi ya Viennese inatofautiana sana na ile ya Palestrina na itakuwa ya Shostakovich, Hindemith, Shchedrin na watunzi wengine wa karne ya 20-21.