Sinema ya Ufaransa: historia na hatua za maendeleo, vipengele
Sinema ya Ufaransa: historia na hatua za maendeleo, vipengele

Video: Sinema ya Ufaransa: historia na hatua za maendeleo, vipengele

Video: Sinema ya Ufaransa: historia na hatua za maendeleo, vipengele
Video: Сергей Жигунов о Любови Полищук 2024, Novemba
Anonim

Katika historia ya utayarishaji wa sinema za ulimwengu, sinema ya Ufaransa ndiyo inayovutia zaidi, kwa kuwa sanaa hii ilianzia katika nchi hii. Filamu ya kwanza ilionyeshwa hapa, studio ya kwanza ya filamu ilionekana, waigizaji wengi bora na waongozaji walizaliwa.

The Lumiere Brothers

Treni ya kuwasili
Treni ya kuwasili

Historia ya sinema ya Ufaransa ilianza tarehe 28 Desemba 1895, wakati sinema ilipoonyeshwa hadharani kwa mara ya kwanza duniani katika Grand Café kwenye Boulevard des Capucines. Ilikuwa ni kanda iliyochukuliwa na Auguste na Louis Lumière kwenye kifaa walichokivumbua. Inaaminika kuwa sinema ilizaliwa siku hii.

Miezi michache mapema, kumekuwa na onyesho la majaribio la filamu huko Paris linaloonyesha "Ondoka kwa Wafanyakazi kutoka Kiwanda cha Viwanda". Katika kikao kilichofuata, watazamaji walikuwa tayari wamewasilishwa na filamu saba, kati yao walikuwa maarufu "Sprinkled waterer", "Kesho mtoto", "Kuwasili kwa treni", ambazo zilionyeshwa kwenye "Grand Cafe".

Kisha ikawa dhahiri ni ipiAina hii mpya ya sanaa inavutia sana umma. Vikao vya dakika 20 viliendelea siku nzima karibu bila mapumziko. Bei ya tikiti ilikuwa sawa na faranga moja. Zaidi ya watu elfu mbili walitembelea sinema katika wiki tatu za kwanza.

Alfajiri ya sinema

Safari ya mwezini
Safari ya mwezini

Mtu wa pili mashuhuri katika ukuzaji wa sinema baada ya ndugu wa Lumiere alikuwa Georges Méliès. Alizaliwa mnamo 1861, alikuwa na elimu ya ufundi, lakini alikuwa na mvuto mkubwa wa sanaa. Alichora katuni, alifanya kazi katika ukumbi wa michezo kama mwigizaji, mkurugenzi na mpambaji.

Sinema ilipoonekana, mwanzoni ikawa njia ya Méliès kubadilisha taswira ya maonyesho. Filamu hiyo iligeuka kuwa moja ya nambari za programu ya burudani ambayo alikuwa akiitayarisha. Hata hivyo, upesi sanaa hii ilimvuta sana hivi kwamba mnamo 1896 alianza kujipiga risasi.

Ni Méliès aliyegundua mbinu za upigaji risasi wa haraka na wa polepole, na hatimaye akaanza kutumia ukungu na kukatika kwa umeme. Alikuwa wa kwanza kujenga banda kwenye dacha yake karibu na Paris. Kila kitu cha vifaa vya kurekodia filamu viliwekwa pia - lifti, vifuniko, mikokoteni ya kuondoka na waliofika kwenye kamera. Méliès hata alijaribu kuhama kutoka nyeusi-na-nyeupe hadi sinema ya rangi, akijaribu kupaka fremu kwa mkono. Muda wa picha wakati huo haukuzidi robo saa, lakini bado ulikuwa mchakato mgumu na wenye maumivu makali, haswa katika utengenezaji wa hadithi za hadithi, ambazo Méliès alikuwa nazo nyingi sana.

Mnamo 1897, picha za uchoraji "Faust na Margarita", "Baraza la Mawaziri la Mephistopheles" zilitolewa. Hasa basikwa mara ya kwanza, jaribio lilifanywa ili kuondoa sauti kwa usawazishaji kwa kurekodi kwenye roller ya phonograph. Miaka ya kwanza ya karne ya 20 iligeuka kuwa ya matunda kwa Méliès, wakati filamu za kwanza za kupendeza za sinema ya Ufaransa zilitengenezwa - Safari ya Mwezi, Orchestra ya Man, Ligi 20 Elfu Chini ya Bahari. Kazi zake zimekuwa zikitofautishwa na uhalisi na uvumbuzi, suluhisho tofauti na tajiri za kiufundi. Walichanganya vicheshi vichafu na haiba ya dhati.

Alichofanya Méliès kilikuwa mafanikio ya kweli katika maendeleo ya sio tu sinema ya Ufaransa, bali pia ulimwengu. Kichocheo cha mafanikio yake kilikuwa katika kuigiza hadithi zilizokaririwa na waigizaji.

Kuzaliwa kwa aina

Kukua kwa uzalishaji kumesababisha sio tu hitaji la kuboresha uwezo wa kiufundi, lakini pia kuashiria shida kubwa ya uhaba wa wafanyikazi, haswa wakurugenzi. Katika miaka ya awali, watu wa nasibu mara nyingi walihusika katika kazi hiyo, wapiga picha bora zaidi.

Kuibuka kwa masoko kulichochea upanuzi wa uzalishaji na kutoa bidhaa mbalimbali. Sinema ya Ufaransa, ingawa ilionekana ya kwanza, ilianza kubaki nyuma kwa muda mfupi. Wasambazaji walilazimika kununua filamu nchini Uingereza na Marekani, ambapo hata wakati huo watazamaji walipewa hadithi nyingi za asili.

Wakurugenzi wakuu walianza kupiga picha kwenye eneo mara nyingi zaidi. Ufuatiliaji wa hadithi mpya mwanzoni kabisa mwa historia ya sinema ya Ufaransa husababisha utumizi mkubwa wa mkusanyiko wa vibanda na sarakasi, pamoja na marekebisho ya kazi za fasihi.

Vanguard

Baada ya Ya KwanzaVita Kuu ya II katika sinema ya Ufaransa ya karne ya 20 kulikuwa na harakati dhidi ya matumizi ya sinema kwa madhumuni ya kibiashara. Iliongozwa na wawakilishi wa avant-garde wa wakati huo. Walikuwa wakifanya majaribio, huku wakipanua kwa kiasi kikubwa uwezekano wa sinema.

Fernand Léger's Mechanical Ballet, ambayo ilitolewa mnamo 1924, inachukuliwa kuwa filamu ya kwanza ya sinema ya Ufaransa ya mwelekeo mpya. Ilifuatiwa na safu nzima ya filamu fupi ambazo zilikuwa za Dada, mielekeo ya kufikirika, ya surrealist. Wakurugenzi walijaribu kutumia fomu huku wakipuuza maudhui.

Wafanya surrealists kwenye sinema

Wakati huo, maelekezo ya kimtindo ya sinema ya Ufaransa yalianza kujitokeza. Kwa mfano, kulikuwa na wafuasi wengi wa surrealism. Kufikia mwisho wa miaka ya 20, iliwasilishwa kwa namna mbili mara moja - kali na utulivu.

Uhalisia wa utulivu katika sinema ulijumuisha mtayarishaji wa maono maridadi ya picha, Mann Ray, na mkali, mkurugenzi wa Uhispania Luis Buñuel, ambaye alifanya kazi na msanii Salvador Dali.

Hufanya kazi Cavalcanti na Renoir

binti wa maji
binti wa maji

Kwa sinema ya avant-garde, kazi za mkurugenzi wa Brazil Alberto Cavalcanti, ambaye alifanya kazi nchini Ufaransa, zilikuwa muhimu sana. Mnamo 1926, alifanya kwanza na ripoti ya hisia juu ya maisha ya kila siku ya Paris, ambayo iliitwa "Wakati tu". Lilikuwa jaribio la kwanza la kunasa maisha ya jiji kubwa, tofauti zake za kijamii na usanifu.

Katika uchoraji "On the Road" mnamo 1928, anaundamazingira ya kimapenzi ya tavern ya bandari huko Marseille, inayoonyesha tofauti inayojitokeza kati ya ndoto ya kutanga-tanga kwa mbali na maisha halisi ya kila siku.

Katika kipindi hichohicho, mtoto wa mwigizaji wa filamu Auguste Renoir, Jean, alicheza filamu yake ya kwanza. Katika picha zake za kuchora "Msichana Mwenye Mechi", "Binti wa Maji" anatafuta kupata mwonekano wa skrini kwa ajili ya hadithi ya kawaida ya hadithi.

Mwishoni mwa kipindi cha kimya

Jacques Fader
Jacques Fader

Filamu za kwanza za sauti nchini Ufaransa zilionekana mnamo 1928. Kisha ikawa dhahiri kwamba sinema ya kimya inakufa haraka. Wengi waliona kuonekana kwa sauti kama janga la kweli. Waliogopa kwamba kwa sababu ya hili, mila za maonyesho zingehamishiwa kwenye skrini, na sheria za kujieleza kwa filamu zingesahaulika.

Maavant-gardists, ambao walijikuta katika hali mbaya, walikuwa makini zaidi na ujio wa sinema ya sauti. Kwa kukosa pesa za kufanya majaribio zaidi, wengi wao waliacha shughuli zao za ubunifu.

Wale waliosalia walienda kwenye harakati za ubunifu. Mmoja wa wawakilishi mkali zaidi wa wakati huo ni Jacques Fader. Alianza kufanya kazi katika sinema mapema kama 1912 katika studio ya Gaumont kama mwigizaji. Miaka minne baadaye, alitengeneza filamu yake ya kwanza - "Bwana Penson - Policeman".

Ubora wake unatokana na ukweli kwamba alijaribu wakati huo huo kupinga sinema ya kibiashara na avant-garde, akiunda filamu ambazo zilivutia makundi yote ya umma, huku zikiwa na sifa za kisanii. Katika mfuko wa filamu ya dhahabu ya sinema ya Kifaransa, unaweza kuingiza kazi zake "Kiss", "Bigmchezo", "Bweni la Mimosa", "Heroic Kermessa".

Wimbi jipya

Kwenye pumzi ya mwisho
Kwenye pumzi ya mwisho

Katika miaka ya 50 na 60, ilikuwa Ufaransa ambayo ndiyo chimbuko la mitindo katika sinema. Hapa ndipo mwelekeo wa "wimbi jipya" huzaliwa. Moja ya tofauti zake za kimsingi kutoka kwa filamu za kibiashara ni kukataliwa kwa mtindo wa upigaji risasi ambao ulikuwa umechoka wakati huo na kutabirika kwa simulizi.

Wawakilishi wa "wimbi jipya" la Ufaransa kwenye sinema ni wakurugenzi wachanga ambao hapo awali walifanya kazi kama waandishi wa habari na wakosoaji. Katika machapisho yao, wanakosoa mfumo uliopo wa utayarishaji wa filamu, ufuasi wa maadili ya ubepari, wanatumia majaribio ambayo yalikuwa na msimamo mkali kwa wakati huo.

Filamu zao zinatofautishwa na mtazamo hasi kwa ulimwengu wa wazee na maadili yaliyowekwa. Wanatafuta mtindo mpya na mashujaa wapya - vijana wasiozuiliwa na wenye fikra huru wanaoiga enzi inayokuja ya mapinduzi ya vijana.

Filamu ya kwanza ya "wimbi jipya" ni "Handsome Serge" ya Claude Chabrol. Hii ni hadithi ya François, anayesumbuliwa na kifua kikuu, ambaye anarudi kutoka Uswizi hadi nchi yake baada ya kutokuwepo kwa miaka kumi. Tamthilia ya kuwepo kwa Alané René "Hiroshima, mpenzi wangu", filamu ya uhalifu "Mapigo mia nne" ya François Truffaut, na tamthilia ya Jean-Luc Godard "Breathless" na Jean-Luc Godard, ambayo ilitolewa kutoka 1958 hadi 1960, ilikuwa ya kimataifa yenye sauti kubwa. na mafanikio ya kibiashara.

Maoni ya wakurugenzi

Wakati huo huo, washiriki wa "wimbi jipya"alikanusha kuwepo kwa dhana moja ya uzuri. Waliunganishwa na chuki yao dhidi ya nyota za miaka ya 50 na wazo la hitaji la kuunda sinema ya watunzi, ambayo ni, kazi ambazo zingeonyesha kiini cha waundaji wao kwa msaada wa mtindo wa mtu binafsi.

Wawakilishi wa "wimbi jipya" wana malengo tofauti kabisa. Chabrol alidhihaki mtazamo wa kimapenzi wa mwanadamu, Truffaut alionyesha matokeo ya kipuuzi ya uasi usiokubalika wa mtu dhidi ya ulimwengu wa ubepari. La maana zaidi lilikuwa sura ya Godard, ambaye aliwapa nafasi waasi wapweke, ambao machafuko yao yalitokana na maandamano ya moja kwa moja dhidi ya kugeuzwa kwa mtu kuwa roboti.

"Wimbi Jipya" lilichukua jukumu muhimu katika ukuzaji wa lugha nzima ya filamu duniani, na kuathiri kizazi kijacho cha watengenezaji filamu huru. Picha hizi ziliweka msingi wa nadharia ya sinema iliyoibuka katika miaka ya 70. Kulingana naye, mkurugenzi lazima awe mwandishi anayeshiriki katika hatua zote za utengenezaji wa filamu ili kukuza mtindo wake wa kipekee.

Wakati wetu

Kijana na mzuri
Kijana na mzuri

Sinema ya kisasa ya Ufaransa kimsingi ni tamasha la hali ya juu, ambapo drama na saikolojia mara nyingi hujumuishwa na kazi bora ya kamera. Mtindo wa sinema ya kisasa huamuliwa na wakurugenzi wa mitindo, ambao majina yao yanasikika kila mara.

Mwanzoni mwa karne ya 21, hawa ni pamoja na Luc Besson, Francois Ozon, Jean-Pierre Genet. Filamu bora zaidi za sinema ya Ufaransa ya mabwana hawa ni mchezo wa kuigiza wa uhalifu "Leon" na sinema ya ajabu ya hatua."The Fifth Element" na Besson, msisimko "In the House", melodrama "Young and Beautiful" na drama "Franz" na Ozon, fantasy "City of Lost Children", drama ya kihistoria "The Long Engagement" na. filamu ya matukio ya familia "The Incredible Journey of Mr. Spivet" ya Genet.

Pascal Lodge ni maarufu katika sinema ya aina. Anatafuta kutumia mila za kutisha ili kufikiria upya masuala muhimu ya kimaadili na kifalsafa. Kwa sasa, kazi yake ya kuvutia zaidi ni tamthilia ya kusisimua ya 2008 Martyrs.

Vichekesho vya Ufaransa

Louis de Funes
Louis de Funes

Alama mahususi ya sinema ya Ufaransa katika karne yote ya 20 ni vichekesho. Labda hakuna nchi nyingine ambayo imeipa dunia wacheshi wengi na hadithi za kuchekesha.

Katika miaka ya 40-60, Fernandel asiyeiga aling'aa, nafasi yake ilichukuliwa na Bourville, Louis de Funes, Pierre Richard. Karibu kila mmoja wao alikuwa na picha ya kukumbukwa ya shujaa ambaye alitangatanga kutoka mkanda mmoja hadi mwingine - kamishna Juve kwa de Funes, Francois Perrin kwa Richard. Mwisho alikua maarufu kwa vichekesho kadhaa maarufu kwenye duet ya kaimu na Gerard Depardieu - "Unlucky", "Baba", "Runaways".

Dani Boone na Jean Dujardin wanapaswa kutambuliwa miongoni mwa wasanii wa kisasa wa aina ya vichekesho.

Ilipendekeza: