Camille Corot - kipindi cha mpito katika uchoraji (kutoka ya zamani hadi mpya)

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Jean Baptiste Camille Corot (1796-1875) - Mchoraji wa Kifaransa, mpiga rangi mwembamba sana. Katika uchoraji wake wa kimapenzi, vivuli vya sauti hutumiwa ndani ya rangi sawa. Hili lilimruhusu kufikia mabadiliko madogo ya rangi, kuonyesha wingi wa rangi.

Picha ya Mwanamke mwenye Lulu (1868–1870), Louvre

Hii ni kazi ya chumbani, ambayo Camille Corot alichukua "Picha ya Mona Lisa" na kazi ya Jan Vermeer kama mwanamitindo. Mwanamitindo wake Berta Goldschmidt amevalia moja ya nguo za Kiitaliano ambazo Corot alirudi nazo kutoka kwa safari zake. Yeye haivutii mwangaza wa rangi au anasa ya nguo zenyewe. Hakuna kinachozuia jicho kutoka kwa uso wake. Kwa hivyo, msanii anajaribu kujenga mawasiliano na mtazamaji. Pazia nyepesi hufunika paji la uso la mwanamke mchanga ambaye anaonekana kwa umakini kutoka kwa picha hiyo. Midomo yake nzuri hata haitabasamu, amezama sana katika tafakuri ya yule anayesimama mbele ya picha. Hii ni hatua ya Leonardo. Lakini yule Muitaliano mkuu alihesabu "Mona Lisa" wake kulingana na sheria zote za hisabati.

Camille Corot alishindwa kufikia, au labda hakujaribu, marudio mengi ya miduara, kama katikapicha ya Leonardo. Kuna miduara miwili tu hapa - kichwa cha mwanamke mchanga na mikono yake iliyokunjwa. Pamoja huweka mdundo fulani. Kama Leonardo, mtindo ana hairstyle rahisi - nywele zake huanguka kwa uhuru juu ya mabega yake, kutoka huko ni pazia, na kutokuwepo kabisa kwa kujitia. Hakuna mandhari. Mwanamke mchanga anaibuka kama miale angavu kutoka kwa msingi usiojulikana wa ukungu ambao (tena tunarudi kwenye kazi ya Leonardo) vivuli vinakua chini ya picha. Mavazi yenyewe na rangi mbalimbali hutuongoza kwa Raphael, na lulu zilizotumiwa hutufanya kukumbuka Vermeer. Na bado picha hiyo ni ya kishairi, ingawa si huru.

Kumbukumbu za Mortfontaine

Hiki ni kazi bora ambayo Camille Corot alipaka kwa mafuta kwenye turubai mnamo 1864. Mwanamke mdogo aliye na watoto anafurahia utulivu wa ziwa. Hii ndio kazi ya ushairi zaidi ya bwana mwenye uzoefu. Picha yake ina chapa ya ulimwengu ulioboreshwa na wakati huo huo haiongoi mbali na ukweli. Mielekeo ya kweli ya Corot mchanga pamoja na mambo ya kimapenzi na kuziba pengo kati ya uhalisia na vuguvugu linaloibuka la Impressionist. Katika mazingira haya yenye ziwa, sio maelezo ambayo yanavutia, lakini mchezo wa mwanga na palette ya kimya, isiyo na mkali zaidi kuliko wale wa Impressionists. Maelezo ya kutatanisha, na ukungu yanakumbusha picha za zamani ambazo msanii alikusanya.

Mortfontaine ni kijiji kidogo katika idara ya Oise kaskazini mwa Ufaransa. Hapo awali, katika miaka ya 50, Camille Corot alitembelea maeneo haya ili kujifunza miale ya mwanga ndani ya maji. Na katika "Memoirs" yeye sihuzaa mazingira kwa undani, yaani, anakumbuka mazingira haya yaliyojaa mashairi na utulivu, akitoa muhtasari wa hisia zake. Kama msanii mwenyewe alisema, "Uzuri katika sanaa umeoshwa katika ukweli ambao ninapokea kutoka kwa maumbile. Kila mara mimi hujitahidi kuonyesha mahali fulani bila kupoteza hali mpya ya asili iliyonipata. Hali ya utulivu, hali ya giza ambayo inafunika turubai nzima, inapendekeza kwamba tunakabiliwa na asubuhi na mapema. Tonality ya rangi ya kijani-hudhurungi ya mazingira inakamilisha rangi ya anga na maji, ikitoa mazingira ya siri fulani na ukimya maalum ambao kila rustle husikika na ambayo wewe mwenyewe unaweza kuvutiwa kusikiliza. Upande wa kushoto ni msichana aliye na watoto wawili, ambao takwimu zao zinaonekana wazi dhidi ya msingi wa mti wa kukausha, ambao karibu hakuna matawi hai yaliyobaki. Katika hatua hii ya picha, mbinu ya tabia ya Corot ilitumika - doa moja angavu lilionekana.

"The Bridge at Monte" (1868-1870)

Jean Baptiste Camille Corot husafiri hadi maeneo yake ya asili na kuhamisha nyingi kwenye turubai. Wakati wa uhai wake, msanii huyo aliandika takriban kazi elfu tatu.

The Bridge at Monte ni mojawapo ya mandhari yake maarufu. Ili kuchora mandhari hii, Koro alisimama kwenye kisiwa, ambapo mistari madhubuti ya kijiometri ya daraja ilionekana wazi, ambayo inatofautiana na vigogo vya miti iliyopotoka ya sehemu ya mbele.

"Picha ya Mwanamke Mwenye Bluu" (1874)

Kazi hii ya marehemu Corot itaonyeshwa kwenye ukumbi wa Louvre. Juu ya turubai, amesimama na mgongo wake na nusu amegeukia mtazamaji, katika hali ya utulivukuna mwanamitindo mwenye mikono mitupu.

Kama gugu la buluu, linaonekana vyema dhidi ya mandharinyuma ya manjano. Hakuna kinachoweza kuvuruga usikivu wa mtazamaji kutoka kwake. Degas alithamini sana picha za Corot kuliko mandhari. Van Gogh, Cezanne, Gauguin, na baadaye Picasso pia waliathiriwa na picha zake.

Jean Baptiste Camille Corot: anafanya kazi

Msanii huyu alionekana wakati taaluma ya kitamaduni ilikuwa tayari inaondoka, na mwelekeo mpya katika sanaa ulikuwa bado haujaundwa. Kwa hiyo, kazi zake ni hatua ya mpito katika historia ya uchoraji, ambayo kwa njia yoyote haizuii kazi ya mchoraji huyu. Anatafuta njia mpya. Hii inaonekana hasa, kwa sababu anafanya kazi hasa katika hewa ya wazi na hujenga mpango wa rangi ndani ya rangi sawa, ambayo ilionekana kutokana na uzazi uliowasilishwa hapo juu. Semitones yake ya hila (valers) huunganisha nafasi nzima inayozunguka. Ni juu yao kwamba umoja wa ulimwengu na mwanadamu hujengwa. Maelezo ya picha za Camille Corot yametolewa katika makala ya majaribio.