Mienendo ya chord inayojulikana zaidi

2024 Mwandishi: Leah Sherlock | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-17 05:50

Kuwa mwigizaji au mtengenezaji wa muziki ni ngumu vya kutosha. Ni muhimu sio tu kujua nukuu ya muziki, lakini pia kuelewa utaratibu wa hatua ya michakato iliyofichwa. Maendeleo ya chord mara nyingi hutumiwa katika muziki wa pop. Ni zana yenye matumizi mengi ya kuunda miondoko, kwani inaweza kutumika katika mitindo tofauti.

Nadharia

Ikiwa sauti inaelekea katikati ya toni au chord ya kati, basi kipande kama hicho kinaitwa mfuatano. Wakati mwingine ni msururu wa muundo wa kisintaksia wa seli ya usawa, katika hali ambayo mlolongo huwa msingi wa kuandika mchezo wa classical. Matumizi ya mfuatano yanahusiana kwa uwazi na umbo na mdundo. Kulingana na marudio ya marudio ya sehemu na urefu wake, mfuatano unaweza kugawanywa katika paa 2, 4 au 8. Uendelezaji wa chord hata husaidia kubainisha kama wimbo ni wa mojawapo ya mitindo ya muziki. Mtu ambaye anaanza tu kusoma muziki anawezakutofautisha kwa njia hii classics kutoka nyimbo za pop. Iwapo ungependa kuandika nyimbo zako mwenyewe, ni muhimu kuweza kutengeneza miendelezo ya chord ambayo inarudiwa-rudiwa na rahisi kukumbuka.

Tofauti na maelewano katika muziki wa asili

Kwa kuandika muziki wa pop una sifa ya urahisi na marudio ya maendeleo ya chord. Inategemea kurudiwa kwa kipande cha muziki, tofauti na muziki wa kitamaduni, ambapo maelewano husonga kila wakati. Kanuni hiyo hiyo hutumika wakati wa kuandika vipande vifupi vya muziki vinavyotumika kutangaza.

Asili ya mfuatano wa chords zinazotumiwa kwa nyimbo za pop ni nyimbo za watu. Usahili wa uimbaji ulikuwa muhimu sana hapo, kwa sababu ala zilichezwa na watu ambao hawakusoma nukuu za muziki, lakini walibobea katika hila fulani.

Kipengele halisi cha mtindo kilikuwa mfuatano wa muziki wa jazz. Hapo awali, ilikuwa karibu na maelewano ya kitambo, lakini hivi karibuni wakati wa ragtime ulianza kujitahidi kwa marudio rahisi - hii ni kawaida kwa nyimbo za baadaye.

Aina za harakati za maelewano

Harmony inaweza kusonga katika mojawapo ya aina tatu:

• robo tano;
• chromatic;
• diatonic.

Ni kwa aina hizi tatu ambapo aina nyingine ndogo za maendeleo ya chord hujengwa. Msingi wa ujenzi ni kiwango, ndiyo sababu chords zinahesabiwa kwa mujibu wa kiwango ambacho ziko.tonic.

Mfululizo unaweza kuchezwa katika ufunguo wowote. Wakati wa kudumisha muundo wa diatoniki, nambari za Kirumi pekee ndizo zinazotumiwa katika kuandika chords. Ikiwa ni lazima kutumia chord ya saba, onyesha mabadiliko ya darasa - 7 au x.

Mfuatano wa kiutendaji

Zinatokana na miduara ya uchawi ya utendaji:

• kwa T-D-S-T kubwa;
• kwa T-MD-S-T ndogo (au kubwa T-MD-S-D-T).

Katika miduara iliyo hapo juu, nukuu inatumika: T - tonic, D - dominant, S - subdominant. Miduara hii inalingana na mlolongo wowote wa utendaji. Kwa mfano, I-IV-V-I, I-VI-IV-V-I au II-V-I-II. Unaweza kuunda mifuatano kama hii kwa mizani yoyote.

Mfuatano usiofanya kazi

Mifuatano ya muundo na toni haifanyi kazi. Hawana azimio wazi kwa tonic ya kutawala na subdominant. Pia hakuna mvuto wa toni. Katika mlolongo huu, kutoka kwa chaguzi mbili za tonality zinaweza kuhusishwa. Mfano wa hii ni Am7 - Hm7, ambayo ni mlolongo wa kawaida. Kwa mfano, inaweza kufasiriwa kwa Dorian madogo, basi fomula itakuwa I-IIm7. Msururu sawa wa chodi katika ufunguo wa kuu unaweza kuwakilishwa kama II-III katika G.

Mfuatano usiofanya kazi unaweza kujengwa kwa misingi ya mihemko ya asili. Mfano wa hii itakuwa mlolongo katika Mixolydian G kuuau Aeolian C. Fomula inaweza kuwa: G-Dm-Em-F. Wakati huo huo, mlolongo usio na kazi mara nyingi huwa na chords 2 tu katika muundo wao. Melodi zimejengwa juu ya ubadilishaji wao, na kuna nyimbo nyingi kama hizo. Lakini aghalabu mifuatano yenye idadi kubwa ya chords ambazo hupishana hutumika.

Mahali ambapo miendelezo ya chord hutumika

Chords ndio msingi wa mitindo mingi: jazz, heavy metal, blues na kadhalika. Kukopa maendeleo ya chord imekuwa msingi wa vipande vingi vya classical. Jukwaa lote la kisasa limejengwa juu ya matumizi ya mfuatano.

Hali ya kuvutia inaunganishwa na jukwaa. Ikiwa wizi ni kukopa noti 7 mfululizo, basi mlolongo hauingii chini ya sheria hii. Hakika, vinginevyo watunzi wengi wangelazimika kushiriki mirahaba yao na Bach aliyekufa kwa muda mrefu, ambaye ana safu nyingi nzuri za nyimbo, au tuseme na wazao wake. Matumizi ya mfuatano hayako chini ya hakimiliki. Ndiyo maana watu wengi hufikiri kuwa nyimbo za pop zinafanana na zina sauti moja.

Msururu unaotumika zaidi katika jazi

Maendeleo ya chord ya Jazzy ndiyo yanayovutia zaidi kujifunza, kwani si ya kawaida, changamano na maridadi zaidi. Mojawapo ya hatua za kawaida ni kushuka ii V I.

| Cmaj7 | % |Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Kama unavyoona, huu ni mlolongo mkuu ambapo kipandehuanza katika ufunguo wa C, na kuishia kwa Ab kuu. Katika sehemu nzima, tonality haibadilika. Mwendelezo huu unapendekezwa kwa wale wapiga gitaa ambao wameanza kufahamiana na mfuatano wa jazba. Mfuatano huu una lahaja ndogo inayohusiana:

Dm7(b5)-G7 alt-Cm7

Itasaidia hata wanamuziki wenye uzoefu kupanua wigo wao wa maarifa. Mienendo midogo ya chord itakuwa ngumu zaidi kumudu kuliko kubwa kutokana na kuwepo kwa 7 alt.

Msogeo mwingine maarufu wa gitaa la jazz na blues ni ule wa I hadi IV. Katika ufunguo mdogo, wasanii wengi wanaifahamu, lakini itakuwa ya kuvutia sana kujenga mlolongo katika ufunguo kuu. Mifano unaweza kujaribu mara moja:

Cmaj7-Gm7-C7-F-maj7 au Cmaj7-Gm9-C13-Fmaj9-F6/9

Zijaribu katika vitufe tofauti. Hili litakuwa zoezi kubwa kwa masikio na vidole vyako.

Mbinu za kufanya kazi na chords

Kuna njia nyingi za kuunda maendeleo ya chord. Moja ya kesi za kawaida ni matumizi ya kusikilizwa kwa mtu mwenyewe. Mbinu hii inajumuisha ukweli kwamba mtunzi anaimba wimbo uliokuja akilini au uliowekwa kwenye maandishi, na kisha kuchagua mfuatano wa chords kwa ajili yake.

Mendeleo wa uelewano wa chords ni sifa ya muziki wa kitamaduni. Katika mitindo mingine, idadi ndogo ya mlolongo hutumiwa, ambapo maelewano sio muhimu. Kuna mbinu nyingi za kukusaidia kuunda mlolongo wako. Chords inaweza kuachwakwa tonality au kufanya nyongeza kwao. Mara nyingi chords hubadilishwa tu. Ili kupata mbinu inayokubalika zaidi kwako, jaribu kubadilisha ufunguo na kufanya udanganyifu mwingine na muundo wa T-S-D-T. Hili ni zoezi lingine muhimu kwa watunzi wa siku zijazo na wanamuziki pekee.

Mfano wa kuunda mlolongo

Kwa hivyo, tayari unajua kuhusu chords 20 ambazo unaweza kucheza kwenye gitaa na una hamu ya kuunda wimbo wa mwandishi? Kwa hali kama hizi, njia ya uteuzi inafaa, ambayo unaweza kuunda muundo rahisi na wa kukumbukwa.

Kuunda mfuatano wa chord ya gitaa huanza na kutafuta kipimo cha wimbo. Ili kufanya hivyo, unahitaji kuwa na maandishi yaliyotengenezwa tayari au angalau nia. Imba mara kadhaa ili kuchagua kiwango sahihi ambacho kitaunda msingi wa mlolongo mpya. Tambua kidokezo kilichoamua kimbele wimbo.

1. Amua sauti ya mizani. Ili kufanya hivyo, chukua maelezo uliyopata, imba wimbo tena. Tunapendekeza kwamba kila wakati uchukue kuu kwanza, na ikiwa haitoshei, basi ujaribu ndogo.
2. Kulingana na dokezo na mizani, kwa kutumia kanuni za chords za familia, unaweza kupata mseto unaofaa kwa urahisi.
3. Ikiwa wewe si mpiga gitaa kitaalamu, tumia mbinu ya "three chord". Wacha tuchambue kwa msingi wa kiwango kikubwa na noti kuu "kwa". Katika kesi hii, mlolongo utaonekana kama hii: C kubwa - F kubwa - G-seventh chord.

Ili kujifunza jinsi ya kuunda nyimbo ngumu zaidi,unahitaji kufanya mazoezi mara kwa mara. Jifunze mfuatano ambao hutumiwa katika nyimbo za mitindo tofauti. Jaribu kuandika mlolongo wako wa kwanza ambao unaweza kuunda msingi wa nyimbo. Hakikisha kufanya idadi kubwa ya marudio wakati wa kufanya kazi na mlolongo. Ikiwa haukuweza kuandika wimbo wako mara ya kwanza, basi hakika utafaulu kutoka 101, kwa hivyo usikate tamaa kujaribu. Ili kufanya hivyo, itabidi uwe na subira.